1998美四勤

楊永福油畫個展

2011-09-23T01:12:00.007+08:00

展出日期：2011年9月20日~2011年11月10日
茶會日期：2011年10月1日下午2：00 現場寫生創作
展出地點：凡笛藝術中心 http://www.sdfantasia.com.tw/
展出地址：台北市內湖區內湖路一段360巷2-1號2樓
連絡電話：02-2627-5085

2011 台北國際藝術博覽會

2011-08-24T23:05:00.004+08:00

2011 台北國際藝術博覽會

時間：2011年8月26日至2011年8月29日為期四天
地點：台北世貿一館(信義區信義路五段五號)
開放時間：11點至19點

國泰世華藝術中心展位為A50
此次共展出五位藝術家：王守英、蘇憲法、黃銘昌、謝明錩、簡昌達的作品。
其他詳情請洽詢官方網站：http://www.art-taipei.com/。

世紀大師—畢卡索

2011-07-04T02:13:00.003+08:00

台灣歷來最大規模的畢卡索畫展 ~
畢卡索和他的七個女人來了！

巴黎畢卡索美術館去年休館整修，促使畢卡索畫作在全球七大城市展出，台北之外的六個城市為西雅圖、舊金山、里奇蒙、赫爾辛基、莫斯科、上海，台北也因此躋身國際藝文重鎮。

繼2008年「驚艷米勒-田園之美畫展」、2010年「燃燒的靈魂-梵谷特展」後，聯合報系今年再次於國立歷史博物館舉辦國際大師級畫展 ~【世紀畢卡索特展】。

【世紀畢卡索特展】是台灣歷來最大規模的畢卡索畫展，本次精選法國巴黎畢卡索美術館62件珍藏原作，橫跨畢卡索七十多年創作時間，包括藍色時期、粉紅時期、原始時期、立體主義時期、古典時期、變形時期、表現主義時期。

藉由不同時期畫作，表達出畢卡索對於「人物」及「情感」的看法，畫中他對生命中7個女人的愛恨情仇、子女的關愛呵護、與畫家父親親密又疏離的微妙情緒，將赤裸真實的呈現給各位。

展出日期：2011/06/18～2011/09/18
展出地點：國立歷史博物館一樓101展廳
一樓102展廳
一樓103展廳
二樓203展廳
開放時間：每週一、二9:00-18:00；每週三至週日9:00-21:00
主辦單位：法國巴黎畢卡索美術館、國立歷史博物館、聯合報系

資訊來源：http://www.nmh.gov.tw/zh-tw/Exhibition/Content.aspx?Para=021631&unkey=20

慕夏大展－新藝術．烏托邦

2011-07-04T01:53:00.002+08:00

新藝術‧烏托邦-慕夏大展
文創百年美學大師
新藝術大師-萬國博覽、裝飾藝術的頂尖代表

新藝術(Art Nouveau)風格是一個全球性的運動，發生在藝術、建築和應用美術(家具、工藝、設計…等)，特別是裝飾藝術方面。它的特色是有機型式的活力感(organic)，特別是花卉風(floral)，或者其他以植物為基調，同時非常風格化(stylized)與流動的線條(flowing curvilinear forms)。一九○○年巴黎萬國博覽會，是新藝術頂盛時期，而慕夏（Alphonse Mucha）正是這個歐洲裝飾風格的卓越代表人。

文創美學教父-世紀交峰、百年文創的創意先知

新藝術是一個注重生活美學的時代風格。不只對於建築設計要求，人們更有意要將日常生活用品、家具、玻璃工藝的造形提高到藝術的境界。當瀏覽慕夏為大明星莎拉‧貝爾娜(Sarah Bernardt)製作的海報時，更可以發現他是百年前衛的文創美學與商業設計的始祖。

波西米亞先驅-本土元素、國際時尚的風格導師

您知道當今流行的波西米亞風從何而來?服飾、紋飾，有著流水曲線般的花束、髮飾以及衣裳紋樣，早在一世紀前慕夏的作品裡就展現出來。所塑造出來的化妝、髮型、服飾、首飾，當時成為巴黎民眾競相模仿的對象與搶購的商品。

世紀女神推手-女體藝術、全球朝盛的潮流始祖

慕夏最優秀的作品，使用了包括拜占庭式、凱爾特式、日本式、洛可可風、哥德式、猶太教與捷克民藝的各種元素。綿密驚人構圖的女神系列更集合美麗的女體、神秘媚惑以及裝飾風格於一身，繪畫中繁複裝飾性的花朵、流水般的長髮，以及顏色鮮豔又不失和諧的色彩運用，都是慕夏繪畫中女神表現的一貫特色。

展名：慕夏大展-新藝術烏托邦Alphonse Mucha – Art Nouveau & Utopia
日期：2011年06月11日至09月12日(週一不休館，全年無休)
時間：09:00 – 17:00 (16:30以後停止售票與入場)
地點：國立故宮博物院‧圖書文獻大樓一樓特展室(台北市至善路二段221號)
服務信箱：service@muchaart.com.tw
祥瀧售票/服務專線：0800-890-688 或 02-28337060 或 02-28337075 傳真：02-28337055

資料來源：http://www.muchaart.com.tw/?html=p1&aid=21&id=1837&mid=1

木乃伊傳奇─埃及古文明特展

2011-07-04T01:40:00.008+08:00

本展將展出5個台灣展覽史上之最：
● 同時展出四具木乃伊展覽，史上最多。
● 首次展出未包裹繃帶木乃伊。
● 首次展出皇室身分木乃伊-拉美西斯二世之子。
● 首次展出墓室來世之書完整內容。
● 3D雷射一比一複製圖特摩斯三世法老墓室，首次於亞洲地區展出。
其中展件有絕大部分都不曾在英國以外的地方公開展出，更增添本展的可看性及話題性！

展覽日期：2011-06-12 ~ 2011-09-23
活動地點：中正紀念堂2展廳及3展廳(藍頂白身建築物一樓)
主辦單位：旺旺中時媒體集團時藝多媒體傳播(股)公司、國立中正紀念堂管理處

資料來源：http://www.cksmh.gov.tw//index.php

莫內花園

2011-02-25T14:59:00.005+08:00

法國印象派宗師克勞德-莫內的繪畫以盧昂教堂、乾草堆、睡蓮池等戶外寫生作品聞名於世。本次展覽作品將以莫內在巴黎近郊吉維尼（Giverny）私人花園所創作的花卉及自然風景為主軸，輔以其追尋光影留痕、雲天遊蹤、林海風跡等瑰麗豐富的作品，以「莫內花園」為名，向法國瑪摩丹美術館、蘇格蘭等地洽借重要大作，讓觀眾得以欣賞到色彩豐富、筆觸生動的藝術史鉅作。
這位被讚譽為印象派理念最純粹實踐者的藝術家，擅長捕捉大自然光影生動繽紛的變化，更是以新風格、新語言對抗歐洲傳統油畫，進而推動現代繪畫發展的重要藝術創作者。本館希望藉由回溯莫內精采的戶外風景作品，讓觀眾重新回顧西洋美術史上風起雲湧的重要一頁，親炙印象派色調筆觸豐富的原作，並得以暫時抽離繁忙瑣碎的生活，回歸安適恬靜的田園氣氛中。

展期：2011/03/05 - 2011/06/05
地點：臺北市立美術館一樓1A~1B

空想帶著走

2010-12-08T20:28:00.003+08:00

旅行，雖然每個人的理由不盡相同，有人是為了填補內心的空虛，有人為的是一探世界的究竟，有人旨在證明自已的好奇，不管每個人旅行是為了什麼，就像日本知名旅行家石田裕輔曾說「即使是漫無目標的漂泊，也會有其意義...。」

「每個人或許都曾踏出家門去旅行，但每個人其實也該開啟心門來旅行！」對賴芊曄而言，旅行的意義不僅在於美好的印象與記憶的積累，更是夢境的拼貼。

正因為如此，所以她畫下義大利阿瑪菲海岸公路（Amalfi Coast Road）和諧的、陽光的開闊；記錄著法國聖米契爾修道院（Mont-Saint-Michel）遭遇自然吞噬的前一刻；在莫扎特的布拉格譜下屬於自己的藍色小調。

收拾行囊之後，偶爾芊曄也會把現實拉回思緒，任由腦內的海馬體神遊，翻找出模糊的、轟隆隆的記憶，有別於超現實主義畫家保羅德爾沃（Paul Delvaux）的駕馭情結，快飛的火車在此時是芊曄兒時的承載；另一方面，自由的思緒亦會把她帶往混沌新世界，這裡不僅傾瀉出殘缺的意識，還充斥著夢境異端，她說，這樣的超現實是一種戰爭與和平的反芻。無論是印象、記憶，亦或是夢境，在這三段空間的想像之中，沒有烏托邦的理想，沒有麥田裡的狂想，在光影畫布之間，有的是芊曄的實境遙想。

「為什麼空想？因為旅行讓我想！」賴芊曄畫布上的空想，並非白日夢般的胡思亂想，而是來自一遍又一遍沒有盡頭的旅程！闊別四年，她以「空想」呈現，再次帶您走進時間與空間的人生片段。

時間：2011/1/1 - 2/6
地點：臺中市屯區藝文中心／臺中市太平市大興路201號1樓展覽室A

永遠的他鄉高更展

2010-11-03T23:53:00.004+08:00

11月27日台北市立美術館又一檔年度大展開展，這個題為「永遠的他鄉-高更」的展覽，是台北市立美術館從選件、保險、運輸到展出，進入國際藝術舞台進行全程主導策展各環節的第一次嘗試，負責策展工作的北美館展覽組組長吳昭瑩說：「很辛苦，但很值得，也學了很多東西。」
這次的策展過程與前不久剛結束的「費城美術館收藏展-從莫內到畢卡索」完全不同，費城那次是接收別人已規畫好的展覽，只需要協調的工作，算是一個較被動的接收，這次高更展則是完全館方主導及策畫。
高更展將從11月27日展到2011年2月20日，展出作品共86件，其中有58件是高更的作品，包括油畫、版畫、銅雕、木刻、陶藝及紙上作品，另外28件是一些受高更啟發及影響很深的一些作家的作品，例如保羅．塞魯西葉、愛彌兒．貝納、艾杜瓦．烏依亞爾、莫里斯．德尼等人的作品，希望能完整呈現高更對20世紀現代藝術的貢獻及影響。

資料來源：聯合新聞網

古希臘人體之美：大英博物館珍藏展

2010-10-20T00:08:00.003+08:00

2010年堪稱饒富意義的一年：伴隨大家一同成長的中國時報將在十月歡慶六十大壽；接著國人也將高聲慶賀第一百個雙十慶典，為歡慶這雙壽之喜，國立故宮博物院與旺旺中時媒體集團特別攜手舉辦《古希臘人體之美：大英博物館珍藏展》，引進大英博物館的鎮館之寶，為國人帶來視覺與心靈的雙重饗宴。

「言必稱希臘」，道出古希臘文明乃歐洲文化之源頭；深入體會歐洲文化，會發現古希臘的影響無所不在，古希臘文化可謂是「古希臘文明之酒」的「酵母」。大英博物館向來以豐富的古希臘藏品聞名，本次展覽更是自熱門的希臘羅馬展館精心挑選出 131 件展品，以「人體之美」為主題，延伸出十個展區，從男性人體之美開始，引領觀眾透過古希臘人的雙眼，一步步探索他們對人體的詮釋，進而深入了解其對人類性格、性別認同、社會認同的關注。

其中備受矚目的『擲鐵餅者』，乃希臘名雕塑家米隆之名作，代表古希臘藝術的最高成就。這座雕像不僅是大英博物館館長麥克格瑞格 (Neil MacGregor) 個人偏愛之作品，也是大英博物館的鎮館之寶。自 1948 年登上倫敦奧運海報後，亦成為「體育運動之神」的代表。

希臘人創作人體的精義無他，其中函之人本思想而已；將人體作為美之作品或傳達意義的媒介，亦導源於古希臘人對生命的熱情。旺旺中時媒體集團秉持集團的「有心、用心、道德心」，體現希臘人對人之關懷的精神，特將此百年大展現給台灣所有民眾，歡迎大家共同來欣賞!

展出地點：國立故宮博物院圖書文獻大樓一樓特展室
(台北市士林區至善路二段221號)
開館期間：週一至週日9:00~17:00(全年無休)
票價票種：全票250元
優待票220元
現場團體買十送一(不限票種)
身高115公分以下之兒童、本國籍65歲以上長者、身心障礙者與陪同者一位可免票入場

定時導覽：平日10:30、14:30，假日10:30、14:30、15:30
洽尋專線： 02-2882-1501
02-2881-2021,轉2616或2617

相關連結：http://www.mediasphere.com.tw/BB/index.html

北美館一至三樓展覽免票

2010-10-19T23:57:00.004+08:00

9月28日至11月26日一至三樓展覽免票

北美館為鼓勵民眾踴躍蒞館參觀當代藝術創作，強化市民藝術教育推廣，自99年09月28日至99年11月26日止，開放民眾免票參觀。

開館時間：
週二～週日上午9:30至下午17:30，週一休館
週六：上午9:30至晚間20:30 電話：02-2595-7656 more
溫馨提醒：維護作品空調溫度設於攝氏20-22度敬請來館觀眾隨身攜帶保暖衣物

地址：台北市中山北路三段181號

梵谷名畫遭竊　官員因過失被捕

2010-08-25T13:51:00.002+08:00

梵谷名畫在埃及博物館遭竊後，埃及今天逮捕1名背負安全疏失責任的文化部高階官員，並升高埃及各個出入點的警戒。文化部長霍斯尼（Faruq Hosni）告訴法新社：「搜索行動還在進行，我們仍未尋獲這幅畫。」霍斯尼說：「邊境和機場警察都在戒備。」他並補充，內政部已把21日畫作失竊一事告知國際刑警組織（Interpol）。遭竊的畫名為「罌粟花」（PoppyFlowers），又稱作「瓶花」（Vase with Flowers）。 1名司法消息人士表示，警方已經以過失罪名，逮捕文化部藝術組負責人沙蘭（Mohsen Shaalan）、3名博物館保全和另1名官員。博物館的女性負責人已經獲得保釋。埃及官方媒體中東新聞社（MENA）報導，沙蘭是霍斯尼指定監督埃及博物館行政和財務的代理人，調查發現，儘管沙蘭擁有足夠預算更換故障的監視攝影機，但他卻沒有執行。（譯者：中央社張稚昀）

資料來源：yahoo奇摩新聞

馬內到畢卡索－費城美術館經典展

2010-08-19T23:08:00.001+08:00

成立於1876年的費城美術館擁有近22萬5千件藝術史上的代表性藏品，從中世紀及文藝復興時期的繪畫與雕塑、中國瓷器、建築裝置到當代藝術作品，其中又以豐富的印象派及後印象派藏品，以及畢卡索及馬諦斯的收藏著稱，另藏有諸多美國本土畫家的作品。是美國重要文化地標之一。其對藝術史研究極具創新思維，在當代藝術策展理念表現上也十分亮眼，曾兩度獲得策畫威尼斯雙年展美國館的殊榮。此次交流將成為北美館首度與美國重量級美術館的難得合作紀錄。本次展覽以藝術史的軸線來看費城美術術館經典收藏，同時也可透析美國慈善家與美術館典藏的脈絡與風格。展出包括馬內、竇加、畢沙羅、莫內、雷諾瓦、塞尚、梵谷、高更、羅丹、馬諦斯、畢卡索、夏卡爾、莫迪里亞尼、米羅、杜象、歐姬芙等58件油畫與雕塑作品，實屬重量級的藝術饗宴。

展期：2010/6/26 - 2010/9/26
展覽地點：台北市立美術館3A~3B~3C

波爾多尋訪

2010-07-06T22:31:00.003+08:00

「波爾多尋訪」由兩位資深藝術家─王守英、蘇憲法聯合展出。
經由藝術家獨到的視點與紮實的繪畫技巧，將實景去蕪存菁，完整呈現出法國著名葡萄酒鄉─波爾多的酒莊古堡以及葡萄園林之美。

開幕酒會：7/17（六）PM3：00 現場室內樂演奏
展覽期間：7月17日至8月7日止
展出地點：國泰世華藝術中心

西班牙大師名畫　在耶魯重見天日

2010-07-04T00:56:00.003+08:00

耶魯大學今天證實，一幅該校蒐藏的畫作，其實是西班牙大師維拉斯奎茲（DiegoVelazquez）的作品。在耶魯浩瀚的藝術收藏中，該畫原本被認為是17世紀一位不知名西班牙畫家的作品。
這幅「聖母的教育」（The Education of theVirgin），來自康乃狄克州新海芬的一對兄弟。他們1925年把該畫捐給當地的耶魯。耶魯發言人貝克（Dorie Baker）女士說，這對兄弟大約在40年前取得該畫。
耶魯花了多年時間檢閱其藝術蒐藏品，經過6年研究，這幅作品的畫家身分終於大白。專家相信，這幅畫出自西班牙巴洛克時代最重要的畫家之一—維拉斯奎茲。

擷取於 http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/100703/19/28lfu.html

第八屆「聯邦美術印象大獎」比賽

2010-05-10T23:01:00.002+08:00

第八屆「聯邦美術印象大獎」比賽

主辦單位：聯邦文教基金會

承辦單位：聯邦文教基金會

報名截止： 2010-09-30

相關網址： http://www.ubot.org.tw/

第三屆 2010當代水墨雙年展新秀、創新獎

2010-05-10T22:54:00.004+08:00

第三屆 2010當代水墨雙年展新秀、創新獎

主辦單位：

台北展區為國立歷史博物館
台北縣政府文化局
台北科技大學藝文中心
桃園展區為桃園縣政府文化局
萬能科技大學創意藝術中心
台中展區為台中創意文化園區(雅堂館)
彰化展區為建國科技大學
高雄展區:高雄市文化局

承辦單位：萬能科技大學創意藝術中心

報名截止： 2010-08-01

相關網址： http://friend.vnu.edu.tw/meworksv4/meworks/page1.aspx?no=39608

SunnyHouse桑尼浩斯

2010-05-07T13:48:00.002+08:00

SunnyHouse桑尼浩斯

http://tw.myblog.yahoo.com/sunnyhouse-taipei/

這是黃金城老師開的店

藝文講座

2010-05-03T23:36:00.002+08:00

抽象藝術 L'Art Abstrait
具象非象，超以象外
突破外型！超越空間！帶您深入抽象繪畫的形色世界。

主講者：藝術評論家 鄭治桂 先生
時間：2010/5/22 15：～17：00
地點：國泰世華藝術中心
台北市敦化北路236號7樓

報名專線：02-2717-0988
座位有限‧報名從速！

拾情‧話藝 – 國泰世華藝術十週年特展

2010-03-24T23:28:00.003+08:00

成立於2000年春天的國泰世華藝術中心，秉持著對本土藝術的熱愛以及樂於分享的企業家精神，長期致力於推廣台灣視覺藝術，今年已經邁入第十個年頭；十年來有超過百位藝術家在此發表創作成果，也讓無數的藝術愛好者在這裡共享藝術的盛宴。

「拾情‧話藝─國泰世華藝術十週年特展」集結藝術中心十年積累的能量，展覽分為兩檔舉行，共有五十一位藝術家參與展出，從畫齡最資深的藝術家到剛踏入專業創作領域的年輕新銳，可謂橫跨了半個世紀的台灣藝術史。第一檔展出的二十八位藝術家為：陳顯棟、陳銀輝、王守英、陳景容、龎均、陳哲、陳輝東、冉茂芹、賴武雄、紀宗仁、籍虹、蕭芙蓉、蔡文雄、韓舞麟、蘇憲法、侯翠杏、王秀杞、卓有瑞、李健儀、曾孝德、洪瓊華、蔡正一、楊永福、謝明錩、譚行健、楊恩生、彭光均、韓旭東。他們多是台灣畫壇極具影響力的先進，或者活躍於藝術圈的生力軍，其中不乏師承自二十世紀初期畫壇前輩如楊三郎、廖繼春、李澤藩、李梅樹者，多數人亦在創作之餘，透過授課、著書、演講等方式積極培育台灣下一代藝術菁英，扮演著台灣藝術承上啟下的關鍵性角色。

藝術創作雖然不能發聲，往往更能傳遞超越時空與地域的情感，「拾情‧話藝」特展即是過去國泰世華十年來耕耘本土藝術的成果，希望藉由本展拾起過去十年的點點滴滴，同時展現台灣藝術生生不息的力量！

＊「拾情‧話藝─國泰世華藝術十週年特展」

Part 1展期自2010年3月27日至4月30日

Part 2展期自2010年5月8日至6月12日

另一種風華

2010-03-01T20:47:00.003+08:00

美與真、善的交響在星期五的午后......

十顆發自真誠而良善的心，熾熱地向尋美聚集......

五年許的承諾，看到了成長的軌跡，也在毅力與勇氣的砥煉中，

展現了生命的另一光采與風華。

展出時間：2010.3.4～3.13

開幕酒會：2010.3.6（六）3：00p.m.

參展藝術家：陳銀卿、黃麗姿、王曼嬅、凌美琦、林曼蕙、魏秀玲、韓湘琴、張淑芬、林惠玲、郭玉玲

指導老師：葉繁榮

展出地點：國泰世華藝術中心

地址：臺北市敦化北路236號7樓

週一至週六10:00～18:00（週日及國定假日休館）

梵谷個展年底首來台

2009-09-03T09:10:00.003+08:00

荷蘭畫家梵谷的畫作在國際拍賣市場屢創天價，今年底，國立歷史博物館將舉辦「燃燒的靈魂-梵谷特展」，這是國內第一次梵谷個展，包括梵谷晚期創作「薊花」、「絲柏的天空」、「自畫像」等98幅作品，將與國人見面。史博館也為這次展覽投保超過200億台幣的天價。
梵谷是荷蘭的藝術大師，短暫的37年人生，繪畫創作只有10年，卻遺留超過800幅的畫作與1200幅的素描，不斷地激發後人的驚嘆與讚賞。國立歷史博物館將在今年12月舉辦「燃燒的靈魂-梵谷特展」，98件作品主要借展荷蘭庫勒穆斯美術館以及日本的保麗美術館。
梵谷生前潦倒，他的紙本素描本質脆弱，油畫顏料品質不佳而保存不易，再加上去年米勒展，不少民眾抱怨史博館參觀動線混亂，國立歷史博物館副館長高玉珍說，這次展覽開放一、二樓展間，史博館破天荒在10月、11月封館兩個月整修，花費一千萬提升展覽空間的環境配置與安全系統，包括燈光、溫度、溼度、動線，以符合庫勒穆勒美術館的要求。展覽期間，也會有15名保全、警察保護畫作安全。
這次展出作品中，包括大家相當熟悉的梵谷1887年「自畫像」、還有梵谷模仿米勒的「晚禱」素描，以及梵谷在聖雷米精神病院創作的「絲柏的天空」、自殺前一個月所創作的「薊花」。
展覽自今年12月11日到明年3月28日。

兩岸故宮雍正展 10月登場

2009-08-15T00:05:00.003+08:00

雍正皇帝登基，稗官野史相傳是竄改了康熙皇帝的遺詔、奪取皇位。即將在10月登場的「雍正：清世宗文物大展」，所展示出的康熙遺詔，上面卻毫無更改的痕跡，足以替雍正篡位的說法翻案。　　(陳映竹報導)
　　兩岸故宮合辦「雍正：清世宗文物大展」，10月7日登場，展品包括史籍、繪畫、漆器、奏摺、器物等246件雍正時期的文物。國立故宮博物院副院長馮明珠說，台北故宮有2萬多件雍正的硃批奏摺，批閱的文字比大臣上奏字數還要多，他可說是奏摺批最多的皇帝，也顯示他是位勤政君王，奠定乾隆盛世的基礎。
這次展覽中研院也借展「康熙遺詔」，雍正是康熙的第四個皇子，野史傳說，康熙去世前立遺囑，皇位「傳十四子」，雍正將「十」字改為「于」字篡位，成了清史一大疑案。策展人余佩瑾說，
「透過康熙遺詔可以清楚了解，康熙王位其實就是要傳給雍正。」
這次特展，北京故宮借展了37件文物，特色文物包括了：台北故宮所沒有的「雍正帝朝服像」畫軸，以及雍正「為君難」玉璽。

轉貼：奇摩藝文

王公澤個展- 詩性經驗

2009-06-30T01:18:00.004+08:00

王公澤個展- 詩性經驗
7/4~7/19
展出地點：99度藝術中心
開幕茶會：7/4(六) PM3：00
每週一公休營業時間:上午11:00-下午6:30
TEL:(02)2700-3099
FAX:(02)2706-2298
台北市敦化南路一段259號5樓 (敦化/ 仁愛圓環)

達爾文主題展

2009-06-21T23:12:00.004+08:00

　　眾所期盼的《達爾文特展》自2009年6月19日起至10月11日，於國立科學博物館展出，平時只能在國外觀賞的展覽現在搬到台中囉！科博館館長張天傑邀請大朋友、小朋友一起來參加，並期望此展覽可以突破30萬人次。
　　今年，正好是達爾文200歲誕辰及其重要著作「物種原始」出版150週年，為了紀念這位在人類科學發展史上重要的思想家，並藉此向國人介紹他的科學發現和心路歷程，教育部及行政院國家科學委員會與國立自然科學博物館特別舉辦《達爾文特展》
在開幕活動中，邀請多位貴賓來與會，包括美國自然史博物館館長Ellen Futter、英國文化協會鄺舒嵐（Christine Skinner）、行政院國家科學委員會處長胡志偉、台中市副市長蕭家旗、國立中興大學校長蕭介夫等。科博館館長張天傑表示，這項特展讓我們看到達爾文適性成長、自主學習、跨越不同領域和不斷探索的歷程，科學不再是生硬的知識，而是充滿故事和趣味的發現之旅。
　　科博館展示組主任劉德祥博士說，達爾文從小便迷上甲蟲，年輕時在一次機遇下登上英國海軍的小獵犬號，在環球探險時觀察到各地物種的分布與變異，因此對物種起源問題產生濃厚興趣。雖然他回到英國後因身體不適而幾乎過著隱居的生活，但是卻在這段期間發展出革命性的理論—「天擇論」來解釋自然界物種的多樣性。
達爾文的「天擇論」與「性擇論」分別說明了生物如何克服「生存」與「生殖」的挑戰，至今仍是自然科學中重要的理論和許多生物學研究的基礎。然而，受制於當時社會普遍的宗教信仰，他的演化論卻足足埋藏了21年才公諸於世。

飆未來：未來主義百年大展

2009-06-10T23:13:00.002+08:00

世界因『速度』更加壯觀美麗。」馬里內蒂於1909年發表著名的「未來主義宣言」，宛如一把野火，以「拋棄形體、講求速度感」的強烈風格，將未來藝術熱潮延燒到全世界。適逢未來主義發展一百週年，中正紀念堂也首次越洋引進大規模的未來派藝術展。
時藝多媒體總經理李梅齡，6/10在「飆未來：未來主義百年大展」的展前記者會指出，包括薄丘尼、巴拉、卡拉、塞維李尼等20世紀的藝術大師，他們熱愛危險、帶著叛逆的眼光觀察事物，在一次大戰後的義大利，發展出未來主義「歌頌速度、擺脫空間束縛」的繪畫風格。
主辦單位也在記者會上，展示未來主義的代表作「速度、光油」。未來派靈魂人物巴拉，將物體在行進過程中留下的漸進軌跡，在一張單獨形體的平面作品全面呈現，彷佛是一張底片多次拍攝的結果。李梅齡指出，日本流行的四格漫畫，據說就是從這幅作品得到靈感。
義大利籍的策展人斯庫迪羅指出，未來主義忠實呈現當代生活的複雜面，打破藝術僅是個人娛樂消遣的舊思維。除此之外，未來主義更以政治、時尚、廣告、舞台表演、建築等型態融入社會各個層面，也成為抽象主義與超現實主義的誕生起源。
中正紀念堂管理處副處長曾燦金表示，
「飆未來：未來主義百年大展」將於7月15日到10月11日，在中正紀念堂展出，希望藉由全新的展覽帶給民眾不一樣的視覺體驗與啟發。

時光召喚－寫實創作特展

2009-05-27T01:10:00.007+08:00

時光召喚─寫實創作特展
總在不經意想起某個咖啡館裏午後片段的陽光，憶起存在抽屜深處裏那初次收到的情書，還有老家庭院前那一片開滿黃花飛舞的枝頭，你的生活中，有多少像這樣令人反覆複習的微妙時光呢？六月份國泰世華藝術中心以「時光召喚」為題，舉辦一場寫實創作特展，由五位藝術家－吳亭萱、林中信、鍾敦浩、陳臻、傅浩軒用他們的天賦與藝術靈光，為我們召喚出時光長河中屬於你我的剎那永恆。
持續旅行與寫生的吳亭萱，在畫作中表現充沛的生命力，她筆下的風景沒有奇巧險峻，但滿載著對人與土地的熱愛；故鄉的山、故鄉的水，一筆一畫都是屬於她自己的樸實風格。
林中信對於逝去的人文歷史一直有一份特殊的情懷，他的繪畫常以象徵性的構圖以及隱喻手法，將思想與情感融入作品之中，隱約流露出一股淡淡的愁緒與離思，彷彿在暗示著沒有什麼事物可以永恆的存在。
寫生是紀錄事件的方式，然而生活裡有太多感動的場景等不及寫生，從藝術家看見的當下，創作便已經開始。鍾敦浩的作品《咖啡館》是畫家驚鴻一瞥的印象，他在極短的時間內記住了瞬間的動態、光影與表情，以創作重現一個充滿香氣的午後。
陳臻的創作一向率性，他的作品大多是生活裡平凡無奇的一個角落或人物，像是老街店裡的補鞋匠，或是人行道上一簇阿伯勒，透過畫筆卻多了一番韻味。
傅浩軒的作品《籬系列》與《海系列》由寫實藝術出發，更加入哲學性的思考，冰冷的鐵圍籬與空無一物的海面，是人與自然環境之間的矛盾與呼應，時間在畫面似乎停滯，其實卻不斷地往前推移，前一秒與後一秒表現的景物已經全然不同。
「時光召喚-寫實創作特展」

自6月6日展出至7月4日

開幕茶會為6月6日（六）下午3：00

藝術家將在現場與大家一同走入藝術與時光交會的隧道，歡迎各位藝術同好前來分享。

國泰世華藝術中心
地　　址：台北市敦化北路236號7樓
電　　話：2717-0988
傳　　真：2545-8796
開放時間：10:00 a.m. - 6:00 p.m.，週日及國定假日休館

擷取於國泰世華藝術中心網站

任伯年速寫用色活潑生動

2009-05-10T20:15:00.001+08:00

任伯年生於一八四○年，卒於一八九六年，浙江紹興人，是清代海上畫派的首領人物。清代海上畫派求新變古，任伯年就是其中佼佼者。任伯年重視傳統，同時也吸收西畫的速寫用色方法，形成新穎生動的畫風。
任伯年的父親任聲鶴是民間畫像師，大伯任熊、二伯任薰也都是有名的畫家。任伯年少時受家庭的薰染，就已經展現繪畫的才能。
他十幾歲時期曾在在太平天國的軍中「掌大旗」。戰爭後任伯年才回家鄉，後來又到了上海隨任熊、任薰學畫，以後長期在上海以賣畫為生。任伯年為人率真，不修邊幅，學畫時近卅歲，很快地就成名。
任伯年擅長肖像畫，生動活潑且題材廣泛，他常畫歷史故事、民間神話傳說等老百姓喜聞的題材。他對花鳥、人物、魚蟲、山水都有相當傑出的展現。不過任伯年受鴉片之害，五十歲之後得了肺病，五十六歲過世。
一九八六年蘇富比香港首拍他的人物冊，以港幣十六萬成交。二○○三年任伯年的《簪花鍾馗圖》則寫下港幣二四一萬的成交紀錄。

擷取於：中時電子報

吳昌碩金石書畫融合一體

2009-05-10T20:07:00.001+08:00

吳昌碩是晚清知名的書畫家，生於一八四四年，死於一九二七年。在中國藝術史上，他可能是少數的金石書畫皆能融合一體的藝術家。
吳昌碩的書法力道雄渾，其中又以篆文的書法最具特色，勁道十足富金石氣息。不管是在繪畫與篆刻上，吳昌碩都以書法為基礎加以創造。像是他擅長的花卉奇石，就由寫的風格入畫，連構圖布局也有書法風格。篆刻時他也將書法的筆感融入刀法之中，受到好評。
吳昌碩是浙江省湖州人，十七歲時發生了太平天國之亂，家庭破滅，只有他與父親逃出，戰亂平息後，父子兩人定居於浙江吳城。吳昌碩廿一歲時考上了秀才，開始以篆刻為生。他卅二歲時，曾在江蘇省擔任安東縣的知縣，不過只做了一個月。
吳昌碩一九○四年創立杭州西泠印社，結交了不少文人好友。他曾說自己卅歲時學寫詩，五十歲才學畫。而對他的畫風影響最大的應該是畫家任伯年。吳昌碩晚年定居上海，因此也被劃在海上畫派。他的弟子眾多，也被稱為吳派。清末民初的中國畫壇上，吳昌碩的地位相當高，影響了民初許多畫家如齊白石、潘天壽等人。
今年四月蘇富比春季拍賣，吳昌碩的《秋光圖》以港幣三一四萬元拍出，名列中國書畫拍品成交額的第七名。

擷取於：中時電子報

2009齊白石藝術創作紀念展

2009-05-07T00:12:00.002+08:00

一雙手繪水墨，名留千古。
今年是當代中國山水畫大師齊白石一百四十五週年冥誕，台中縣文化局特地和齊白石紀念館合作，將齊白石創作從他的故鄉湖南跨海來台展出，讓民眾得以一窺大師作品風貌。
今年在台中縣立港區藝術中心，展出齊白石創作共七十一件，都來自其故鄉湖南湘潭市，包括篆刻、木雕等較少呈現在民眾面前的作品，讓喜愛其水墨畫的民眾也能見到大師不同的創作風格。
藝術大師齊白石曾被現代藝術大師畢卡索譽為「當代最偉大的畫家」，其人品高超，創作集詩、畫、印、刻於一身，出類拔萃而有「五絕」之稱。他自創體貌，將生活智慧和庶民情感融於藝術，獨特的風格對當代及現代中國畫創作產生極大影響。
「為萬蟲寫照，為百鳥張神，要自己畫出自己的面目。」
齊白石想法獨到，影響深遠。
本次展覽從五月九日至六月二十一日止，喜愛齊白石的民眾可前往台中參觀大師不朽的創作。

http://www.tcsac.gov.tw/

世界博覽會

2009-04-23T23:51:00.004+08:00

「世界博覽會聯展」
自5月2日展至5月23日

由八位知名藝術家

王守英、陳輝東、蘇憲法、李隆吉、譚行健、陳香吟、黃進龍及李正郎參展，展出藝術家至歐洲、紐西蘭、日本、韓國、中國及台灣等地旅行寫生的紀錄，藉由藝術創作呈現超越真實的動人美感。
開幕茶會訂於5月2（六）下午三點，現場並有樂享樂團演奏，歡迎各界藝文同好蒞臨參觀！

國泰世華藝廊http://gallery.cathaybk.com.tw/

世外桃源—龐畢度中心收藏展

2009-04-14T00:31:00.003+08:00

台北市立美術館2009年度首場與法國龐畢度中心國際交流大展「世外桃源—龐畢度中心收藏展」，將於4月18日正式與國人見面。39位現當代藝術大師共計83件作品，分成四批，分別自首爾及巴黎空運抵達台灣。（為確保作品之統整及機艙內安全，長榮航空犧牲機艙空間，讓作品獨立放置。）運輸全程使用恆溫恆濕空調氣墊車，以確保作品持續保持最佳狀態，不致因溫溼度之改變而產生質變或龜裂。作品進入北美館後，為不影響作品狀況，採用由於本次展覽囊括了許多巨型作品，例如米羅的《藍色二號》，即因受限於尺幅（270 x 355 cm），以及木箱內增加了保護用的泡綿，由首爾運送至台北時，差點無法進入機艙；另外還有重要典藏品像《夜裡的人與鳥》，也因尺寸太大從未在龐畢度中心展出。

展出時間：2009年4月18日～7月12日
展出地點：台北市立美術館

倫敦新地標台灣藝術家傑作

2009-04-12T01:04:00.004+08:00

倫敦中國城近日出現一個高掛牆上的五彩舞獅公共藝術，這個被西敏市長形容為倫敦注入活力的新地標，是台灣藝術家蔡筱淇和友人吉川公野的傑作，每天吸引數千名民眾駐足拍照。

旅居英國近10年的蔡筱淇接受中央社記者專訪時指出，2007年底她和吉川公野提案參加倫敦西敏市議會（Westminster City Council）等單位舉辦，獎金達2 萬英鎊的中國城公共藝術設計比賽，與來自世界各地以東亞地區為主的藝術家競逐，經過激烈的評比，他們的作品「The Lion」脫穎而出。

蔡筱淇是西敏市議會資助的中國城藝術空間（Chinatown Arts Space）單位自2008年2月舉辦多項現代藝術活動與比賽以來，唯一獲獎的台灣藝術家，雕塑作品在歐洲第一大城倫敦市成為新地標，堪稱「台灣之光」。

蔡筱淇在倫敦藝術大學切爾西藝術學院（ ChelseaCollege of Art & Design ）專攻織品設計，2006年在英國皇家藝術學院（Royal College of Art）取得混合媒材織品設計碩士學位，她和專攻雕塑的日本同學吉川公野合作，以新穎的媒材，傳統但富新意的設計，獲得評審一致好評。

她說，在亞洲地區的廟宇、宮殿的入口處經常安放獅子雕像，它有避凶、守護、迎福的深意，是公認的吉祥物，他們的作品「The Lion」希望傳達熱情好客與堅定守護的意義，同時為賦予現代感，選擇了新穎的媒材帕斯佩有機玻璃（Perspex），在陽光照射下，透過折射，可以呈現如水晶般的透明感。

這隻以白、橘、黃、紅、綠為主色調，造型活潑生動的舞獅，高掛在人潮眾多的華都街（Wardour Street）上，重量高達600公斤，長360公分，寬145公分，獅身內部有鋼鐵骨架，為確保展出後安全無虞，蔡筱淇和吉川公野事前多次與建築結構工程師進行技術測試。

參賽是辛苦的歷程，製作過程同樣艱難，去年11月起蔡筱淇和吉川公野在工作室內埋首製作， 5個月時間平均每天工作12個小時，投注所有精力與物力，他們的心中只有一個信念，「一定要做到最好」。

蔡筱淇形容，「製作這隻獅子，像是跑馬拉松，是一段艱辛的過程，我們很高興順利完成」，未來這隻醒目的舞獅，至少展出10年，成為中國城重要公共藝術作品，他們直說「不敢相信我們真的辦到了！」，臉上洋溢歡喜收割的成就感。

在「The Lion」正式公開亮相的儀式上，西敏市長海安（Louise Hyam）毫不保留的表達對這件公共藝術作品的鍾愛。她說，「The Lion」雕塑作品給予倫敦中國城新的面貌，相信將使它成為全球最知名的中國城。

在熙來攘往的華都街上，記者觀察到行經的路人，驚嘆這件出色的公共藝術作品，不僅駐足觀看，並拍照留念，五彩舞獅無疑成為倫敦「吸睛」超人氣景點。

Chinatown Arts Space創意總監，同時也是評審之一的謝家聲表示，蔡筱淇與吉川公野以多彩的質材，為傳統的中國獅子注入活力四射、充滿現代感的新詮釋，使中國城的公共藝術增色不少。
28歲的蔡筱淇是才華洋溢的新生代藝術家，自2003年起獲得多個獎項肯定，包括Anything Goes服裝秀的最佳3D織品設計獎、Dorman室內寢具織品設計比賽評審特別獎、法國香檳Pommery酒瓶圖騰設計獎、英國2006新人設計展獲Fisher Meredith獎。作品並多次在日本、德國、英國等地的藝廊、國際博覽會等展出。

不僅如此，蔡筱淇接受多項專案計劃，包括2005年受英國皇家植物園委託創作大型壁飾、2006年在國家演藝廳倫敦南岸表演中心創作舞台裝置藝術、與吉川公野合作為英國知名高級百貨公司設計製作2007年春夏季暨倫敦時裝週系列大型櫥窗，去年兩人得標倫敦市政府大型戶外雕塑公共藝術提案，將於2010年底完工。

蔡筱淇坦言，「The Lion」是她從事藝術創作以來，最滿意的作品，她形容自己的藝術風格就是大膽不流俗套，色彩艷麗，「我要帶給觀眾視覺的張力，有眼睛為之一亮的驚艷感，看了作品忍不住說出『哇！』」。

展望未來，熱愛藝術的蔡筱淇有個「世界美夢」，她希望先在英國推出一系列的時尚飾品個展，未來再到全球各地展出，除了飾品，也希望再有公共裝置藝術作品，讓藝術的美感普及更多角落。

轉貼於"中央社"

楊淑芳畫展

2009-04-04T00:20:00.002+08:00

展出日期：2009年4 /17 ～ 4 / 29
開幕茶會：2009 4 / 19 日 PM 3：00

地點：孟焦畫坊
地址：台北市士林區雨農路17-2號1樓
開放時間：AM 11：00～PM 7：00（週一休假）
電話：02-2834-4319

世外桃源：龐畢度中心收藏展

2009-04-01T00:20:00.002+08:00

北美館四月十八日即將推出「世外桃源：龐畢度中心收藏展」，從卅九位藝術大師的作品，這次展出的重量級作品包括了馬諦斯的《大幅紅色室內景》、畢卡索的《躺著的女人》、米羅的《藍色二號》和夏卡爾的《彩虹》等，都是外界熟悉的名作。
野獸派宗師馬諦斯一九四八年完成《大幅紅色室內景》，是他的「室內」系列成熟之作。紅色充斥畫面。馬諦斯在進行「室內」系列期間，寫給老友的信中提到：「我從沒這麼清楚該如何表達顏色。」他在這個階段運用色彩，已經到了爐火純青的地步。一九四九年這幅作品在國立現代美術館展出，次年法國買下這件作品典藏，可見得這件作品在馬諦斯的創作生涯當中的重要地位。這次來台的馬諦斯作品，還包括《大洋洲，天空》系列中的兩件作品。
被策展人歐登傑形容一生創作都很衝突、始終在挑戰的畢卡索，這次共有六件作品來台，其中《躺著的女人》是歐登傑認為畢卡索的浪漫之作，因畫中的橫躺、像在作夢的裸女，就是他當時的女友瑪莉—泰瑞絲．瓦特。
畫面上的裸女呈現優美的圓形，藉由睡夢中的優雅和媚人，鮮紅和綠色的對比，傳達畢卡索的愛戀及創作的大膽嘗試。
畫家米羅來台展出的《藍色二號》完成於一九六○年。米羅一九五九年看到美國抽象畫之後，開始使用單色繪畫。他以藍色為主色的系列共有三幅，《藍色二號》是其中一件。藍色對米羅來說，是屬於夢境的顏色，撒落在藍色上頭的黑色大小圓點和紅色線條，像是夢境引起騷動的元素。
同樣有如在夢境中悠遊的是夏卡爾的《彩虹》。夏卡爾在南法普羅旺斯完成這件作品，這裡鄰近蔚藍海岸。畫面上有位騎著小毛驢的男子，中央有隻大公雞（被認為是夏卡爾的化身），半空中還有女天使在飛翔，巴黎的艾菲爾鐵塔、聖母院的大鐘等、月光下的情侶等各種光怪陸離的超現實元素，全都拼在一張大紅色的畫面上，像是對生命展現熱情。

轉貼於中時電子報

北縣美術家大展展出420名美術家作品

2009-03-29T01:03:00.000+08:00

第11屆台北縣美術家大展今天盛大開幕，共有420位美術家展出拿手的作品，展覽包括10大藝術類別，將分別在板橋、蘆洲、新店、鶯歌、淡水及汐止等地同步展出。
北縣美術家大展是北縣藝文界的年度盛事，今天在北縣藝文中心舉行開幕儀式，台北縣長周錫瑋親自頒贈參展藝術家代表感謝狀及拍照留念。
周錫瑋表示，藝術無所不在，是人與自然所激盪出的美麗作品，生命中如果少了藝術，生活就會變得空洞，雖然不是每個人都能成為藝術家，但也要懂得欣賞藝文作品。
台北縣政府文化局表示，美術家大展展出10大藝術類別共420人、420件作品，同步於板橋縣立藝文中心、蘆洲市集賢圖書館、新店市立圖書館、鶯歌陶瓷博物館、淡江大學文錙藝術中心、汐止國泰藝文中心及淡水鎮立圖畫館藝文中心展出不同類別的藝文作品。

轉貼（中央社記者王鴻國台北縣28日電）

第七屆「聯邦美術印象大獎」、第十二屆「聯邦美術新人獎」

2009-03-23T14:36:00.003+08:00

主辦單位：聯邦文教金金會、聯邦銀行、聯邦票券金融公司

報名截止：2009-09-30

98年【臺北縣美術創作新人獎】活動

2009-03-23T14:32:00.002+08:00

發佈日期：2009/01/08
有效日期：2009/06/23
公告單位：臺北縣政府文化局
聯絡人：藝術展演科曾小姐
洽詢電話：（02）29603456分機4576

檔案下載：
98年【臺北縣美術創作新人獎】活動簡章

相關連結：http://www.culture.tpc.gov.tw/common/html/cabtc/01detail.jsp?nid=6158&cparentid=127&cid=175

中部美展邁入第五十六年

2009-03-23T14:24:00.003+08:00

第五十六屆中部美展頒獎典禮暨展覽，昨日在台中市立文化中心舉行，台中市文化局長黃國榮特別向堅持理想、連辦五十六屆中部美展的中部美術協會致敬，並向贊助這項活動的中部企業界人士致謝。
中部美術協會為民間單位，此次自行募款籌辦中部美展，該協會理事長倪朝龍昨天表示，在景氣不佳的此刻，中部美展仍如期舉辦，是為堅持文化扎根從基層做起的理想，他感謝向上文教基金會、紀慧能藝術文化基金會、大古文化事業、般若科技及陳長河、陳祈宏、廖恩賜、許家禎的贊助，讓中部美展能順利如期舉行。
各項第一名作品如下：
油彩簡立德、水彩吳國維、墨彩王苾芬、膠彩陳豔秋、雕塑鄒松鶴、書法鄭禮勳、攝影陳怡延。
此次展出，包括第五十六屆中部美展得獎者作品與中部美術協會會員作品，共三百一十二件。
展期至3月26日止。

擷取於自由時報

【六條墨】現代水墨聯展

2009-03-18T00:01:00.002+08:00

展覽地點：東吳大學游藝廣場1F、2F／(城中校區)台北市貴陽街１段５６號

展覽時間：98年3月16日（一）~31日（二）

開幕茶會：98年3月21日（六）3PM

參展藝術家：林君騤、陶綱、曾庭楷、曾霆羽、廖文豪、劉信義 (依筆畫順序)

與膠是構成墨條的基本要素，碳沒有膠就無法聚集成穩固的方形，就像水泥沒有鋼骨就無法站立起來，排列成城市裡又方又高的帷幕建築。所以高樓大廈就像是條條並立的墨，而斑剝的磁磚就是老墨條的裂紋。六條墨，六個身在台北的水墨創作者，就是以這樣的想像記錄了自己對都市生活的體驗。

都市裡常見的出租雅房，黑白灰相間的磨石子地板經年使用後會產生不均勻的磨損，這種看似光滑卻又時而粗糙的質感是一種生活的軌跡，是走動的腳步、移動的家具所刻下的傷痕。當我們踩在上面時，是無數層疊的生活體驗承載著我們，而我們短暫的借用也將留下磨損的痕跡，它會和過去的軌跡結合在一起，旅客們像是集體創作般，在同一塊石版上刻上自己，彷彿是一個開放的部落格，雖然各自從不同路徑連結進來這個空間，有著各自的目的，卻都寫入了屬於自己的符號，這就是曾霆羽所要表達的「生活觸感」。

承接上面所說的，網路世界中多路徑與多身份的特性反應了現代人的生活方式，我們每天各自從不同地點出門往捷運站走去，一路上要面對無數的陌生面孔，我們應該已習慣被陌生人圍繞，卻又因此覺得疏離，而僅存的熟人聚會竟然又脫不了社會性的交際，結果無論在網路上或現實中都像是多重身份，不知何時何地才容得下真實的自我，劉信義就是要表達這種矛盾與制約，以煙霧、肌里將人體加以遮蔽、破壞，永遠只露出部分，都是要表現這種「自我失落」。

在自我失落的情況下，藉著狂歡來遺忘自我似乎成為了都市人的一種解脫之道，在廖文豪的作品裡我們可以嗅到一點狂歡與遊戲的氣息，隨著起舞的高跟鞋觀者將進入忘我的意境之中，人世一切就像是一場夢、一場遊戲，終究是虛幻的。創作者試圖以一種遊戲人間的心態將圖像融合起來，尤其在men's 山水系列中更可以看到，與山水融合的人體常常分據畫面的兩端，並以趣味的動作來互動，抖動散亂的文字則是布置在四周，我想那應該是陷入狂歡狀態的理智被吐了出來。接下來我們再欣賞林君騤的「華麗混沌」，圖像上像是細胞在遊走著，帶有一種生物活動的感覺，配上多彩暈染的效果彷彿細胞都陷入了迷離的狀態，如果說狂歡山水表現是的玩樂的外在現象，「華麗混沌」表現的就是內在的狂喜。

狂歡過後，生活勢必還是要回歸常軌，人往往就是在這種迴圈當中難以自拔，陶綱將人解構以抽象的方式表達出來的的人類群象就是想傳達在形形色色的人生中總脫不了注定的貪嗔癡，因而自尋苦惱無法自救，由於陶綱的作品常是深度冥想狀態中誕生，總是帶有一種反省與懷疑的意味。（任家緯

專家：文藝復興畫家卡拉瓦喬以「照相」作畫

2009-03-12T21:44:00.003+08:00

（法新社義大利佛羅倫斯2009年3月12日電）義大利繪畫研究專家表示，在發明照相機的200年以前，文藝復興畫家卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio）就已經在使用革命性光學儀器替模特兒「照相」。
卡拉瓦喬以傑出的明暗對照技法聞名；佛羅倫斯的「國際攝影藝術中心」（SACI）研究人員拉普契（Roberta Lapucci）告訴「法新社」，這位16世紀畫家精通「可視為攝影的基礎的一整套技法」。
拉普契說，卡拉瓦喬利用「暗室」（cameraobscura），以屋頂洞中穿出的光照亮模特兒，接著以透鏡及鏡子將影像投射在畫布上。
她說，卡拉瓦喬會使用感光物質定影；約半個小時內，他會利用混合化學物質及礦物的白鉛，以寬筆勾勒出影像。這種「顏料」可能攙雜搗碎的螢火蟲，因為其中的感光性螢光物，就算黑暗中也看得見。
另外，顏料的主原料之一是汞；汞的毒害或許影響卡拉瓦喬的精神狀態。壞脾氣的卡拉瓦喬在1606年失手殺死對手，於是從羅馬逃到馬爾他。
拉普契說，達文西（Leonardo da Vinci）雖然之前就提出暗室技法，但卡拉瓦喬才是第一個應用的。
雖然藝術史研究者認為這樣的說法沒有根據，但拉普契說，「證據很多」，例如卡拉瓦喬從不打草稿，而且模特兒是左撇子的比例高得嚇人，「也許因為投射的影像是反向的」。但卡拉瓦喬後期的畫作就沒有（左撇子）偏多的現象，這顯示他的器材經過改良。（譯者：胡立宗）

北美館「藝術面面觀」邀老師賞析藝術

2009-02-27T09:26:00.001+08:00

台北市立美術館現階段推出了「17位台日新世代藝術家錄像展」、「李鳴鵰攝影回顧展」等精彩的展覽，三月份也特別規劃了「藝術面面觀」教師日活動，由策展人親自為老師們講解作品、提供深度賞析作品的機會，歡迎臺北、桃園、基隆地區國高中、國小及社區大學藝術與人文領域的老師參與，名額限制為150人，報名日期到三月十六號。

廖繼春經典畫作有香蕉樹的庭院創作地點大揭密

2009-02-10T09:33:00.001+08:00

國寶級畫家廖繼春於1928年所繪〈有香蕉樹的庭院〉，曾入選日本第九屆帝展，是台灣西洋畫史經典之作，但該作繪畫地點在八十年來一直是個謎，文史工作者劉克全探查出該址位於台南市青年路萬昌街口，是劉家二房古厝的庭院。
廖繼春在台南居住了很長時間，該畫作是他的生活即景，光影交錯的變化呈現出南台灣特有景色，是他一生中極為重要的作品，也是台灣第一代洋畫家重要的里程碑。
畫作由台北市立美術館典藏，以往難得展出，今年即將特地展出一年。
現於台南市永福國小教授鄉土語言的劉克全表示，三年前成大建築所博士生陳凱劭經台南大學美術系教授劉文三提及該畫在劉家某處寫生，劉文三也曾受教於廖繼春，因而再度引起劉克全探尋的興趣。
劉克全亦是劉家後代，於是請教父親並詳細比對劉家日治時期所有寫真照及該畫背景，從屋椼、牆面、窗框、石椅、石磚地板等，證實廖繼春曾居住劉家；而劉家二房後代劉亮功，也證實其父劉新寶生前曾說過這段故事。
劉克全說，廖繼春當時住在劉家三房古厝，繪畫地點則在二房庭院，因為青年路後來拓寬，古厝被隔成對面街，文史界一度以為作畫地點在三房庭院，詳細比對1907年日本印製的〈市區改正台南市街全圖〉，及1929年〈大日本職業別明細圖No170台南市〉之後，確定寫生地點位於青年路與萬昌街路口之間的劉家二房古厝前，古厝至今已有一百多年的歷史。

百頭藝術牛奔上台北街頭

2009-02-04T21:02:00.002+08:00

從年前就不斷造勢宣傳的「台北奔牛節」，上百頭「藝術牛」，終於農曆年後統統「走」上街頭，這些牛，有的敲鑼打鼓、有的坐在咖啡館外打盹沉思、有的打扮華麗在百貨公司門口與人爭豔，為來往路人增添不少話題與樂趣。
台北是全球第六十五個奔牛城市，在亞洲，日本曾辦過小型的奔牛節，台北則是擴大規模舉辦，上百頭藝術家創作的真牛尺寸藝術牛，融入台北街頭及公共空間，主辦單位稱之為「奔牛入市－－放養」活動，預計展至3月31日，還打算日後「趕」牛到台灣中南部旅行。
台北的「放養」活動，範圍可說遍及整個台北市，包括捷運站、西門紅樓、誠品敦南店、華山創意園區、甚至故宮等地。最大型的展示區則聚焦於信義商圈，包含101、市府廣場、信義誠品、信義新光三越各館戶外廣場等。
展品包括由影劇明星劉德華、時尚設計師黃嘉祥、林國基、吳昌怡與小說家黃春明、贊助廠商中華電信、諾基亞、富邦金控、華碩設計團隊等設計的共約四十頭創作牛；在香堤大道上則以帶有濃厚台灣味的藝術牛做為主角。
在融入地方特色的部分，如以電影城為名的威秀前廣場，展出與電影相關的《牛超人》、《牛導演》；信義誠品休閒咖啡座旁則有《翹班中請盡情打擾》。此外，還有號稱全世界最大的《平安牛》、最高的《?－紅火牛》及唯一的武俠牛《金庸武俠牛之笑傲江湖》等。

普普教父安迪 . 沃荷世界巡迴展

2008-12-30T09:32:00.004+08:00

「普普教父──安迪‧沃荷世界巡迴展」
從歐洲展開世界巡迴，2009年元旦這批展品將來到台灣，於中正紀念堂一展廳隆重展出。展品橫跨安迪‧沃荷完整繪畫生涯，從1957到1986年的藝術創作，精選121件作品，包括壓克力顏料、絹印、水彩在不同的媒材上創作，與雜誌專輯封面設計，以及28張從未曝光的相片。

展覽地點國立中正紀念堂　一展廳(中正藝廊)
(台北市中正區中山南路21號，建議由愛國東路大孝門進入)

開放時間2009年1月1日至3月29日 (週一不休館，除夕、初一不開放)
每日 09:00~18:00 (17:30以後停止售票與入場)

特展洽詢資訊
專線：(02) 2304-8570
傳真：(02) 2304-8545
網站：http://www.mediasphere.com.tw/andy-warhol

李永裕.薛幼春雙人聯展

2008-12-03T23:09:00.004+08:00

自2008年12月6日起至12月27日推出「李永裕.薛幼春雙人聯展」，藝術家李永裕將佛朗明歌舞者目眩神馳的舞姿凝聚成瞬間的畫面；而薛幼春以原始的色彩挑動觀者的感情，其作品獲得藝壇大師劉其偉讚許，值得一看。

開幕酒會訂於12月6日（六）下午3：00舉行，特別邀請到名導演吳念真主持，現場並有「米拉索佛朗明歌舞團」熱力演出，歡迎蒞臨參觀！

安迪．沃荷世界巡展明年台灣展出

2008-11-28T13:19:00.002+08:00

提到「最會賺錢的過世名人之一」，安迪‧沃荷必定榜上有名。安迪‧沃荷是普普藝術(Pop Art)的開創者之一，著名的「瑪麗蓮夢露」、「毛澤東」等「名人系列」作品，不論是油畫版、絹印版、壓克力版的版畫，近年來都在藝術市場中極為搶手。這些獨特的作品，明年一月一號起將在中正紀念堂將展出。
以複製、重組打破藝術「獨特性」的已故普普教父安迪．沃荷(Andy Warhol)，明年一月起到三月底在中正紀念堂展出121件藝術作品，包括壓克力顏料、絹印、水彩，與雜誌專輯封面的設計，以及28張從未曝光的相片
安迪‧沃荷是20世紀最有影響力的藝術家之一，被譽為當今普普藝術的第一人，在當年也備受爭議。他是紐約社交圈的派對之王、在六O年代大張旗鼓開設「藝術工廠」，還發生過震驚社會的槍擊事件。
在藝術上，他模糊化商業和藝術的分野，造了一個平民化、非傳統經驗、讓藝術不再是少數人享用。
安迪‧沃荷擅長把大眾圖像，重複排列或用不同色相表現，民眾最熟悉的「瑪麗蓮夢露」、「毛澤東」的肖像，這些作品近年來在拍賣市場上極為搶手。像是這次展出的十幅「瑪麗蓮夢露」系列作品，就有一幅的保費，超過新台幣上億元，也說明了普普教父作品的身價非凡。

山水有情

2008-11-03T19:45:00.006+08:00

「山水有情油畫聯展」
由五位擅長寫實風景的畫家─賴武雄、楊永福、紀美華、李弘毅、蘇瑞明共同展出，各具風格的畫作，表現大自然千變萬化、綺麗動人的風貌`。
展期：2008 . 11/8～11/29
酒會：11/8下午三時現場室內樂演奏
參展畫家：賴武雄、楊永福、紀美華、李宏毅、蘇瑞明
地址：台北市敦化北路236號7樓
開放時間：AM10：00～PM6：00（周日及國定假日休館）
電話：(02)2717-0988
網址：http://gallery.cathaybk.com.tw/

主辦：國泰世華藝術中心

第八屆「行天宮人文獎」書法及美術創作比賽

2008-10-30T22:24:00.002+08:00

書法創作比賽
收件時間：民國97年10月20日至11月7日止（以郵戳為憑，逾期恕不受理）

美術創作比賽
收件時間：民國98年2月23日至3月6日止（以郵戳為憑，逾期恕不受理）

「行天宮人文獎」比賽簡章與報名表可到台北行天宮附設玄空圖書館服務台索取，或上網至行天宮網站http://www.ht.org.tw/education/act_ed_news.asp下載，有任何問題來電請洽：02-2718-0171轉312

第五十六屆中部美術展覽會簡章

2008-10-30T22:15:00.002+08:00

宗旨：為推行美術教育，鼓勵全民美術之研究與創作，以提高美術鑑賞水準，特舉辦「第五十六屆中部美展」
主辦單位：台灣中部美術協會、台中市美術協會。
協辦單位：台中市文化局
指導單位：行政院文化建設委員會、台中市政府
贊助單位：台中市文教基金會
展覽日期：中華民國98年3月14日至3月26日
展覽地點：台中市文化局（台中市英才路600號）

初審收件：填寫初審送件表(可影印或上網下載)於97年12月8日至19日寄交(郵戳為憑)。

資料與文件表格下載：http://www.asotc.url.tw
聯絡電話：04-23715328

桃城美展

2008-10-30T22:05:00.002+08:00

活動主題 第十三屆桃城美術展覽會徵件公告
發佈單位展覽藝術課
活動期間 2008/9/10~2008/9/10
新聞主題：第十三屆桃城美術展覽會徵件
公告發佈日期： 97.09.10
發佈單位：嘉義市政府文化局展覽藝術課
活動內容
嘉義市政府文化局舉辦「第十三屆桃城美術展覽會徵件」，欲參加者即日起至嘉義市政府文化局服務台索取簡章，或至本局網站（http://www.cabcy.gov.tw）桃城美展專區下載，參展類別有書畫類及西畫類；收件日期為98年2月18日至2月22，歡迎各界人士踴躍參展。

第六屆桃園縣全國春聯書法比賽

2008-10-30T21:50:00.002+08:00

發佈單位 展覽藝術課
活動期間 2008/11/14~2008/12/27
活動內容 桃園縣政府文化局辦理「第六屆桃園縣全國春聯書法比賽」

初審收件日期為97年11月14日至11月21日
決賽訂於97年12月27日於桃園巨蛋舉辦，歡迎各界踴躍參加
活動網址：(http://www.tyccc.gov.tw）
或洽承辦人楊麗儒，電話(03)3322592轉8574

10年修復完工　義大利文藝復興大師拉斐爾鉅作亮麗重現

2008-10-29T21:24:00.004+08:00

尖端技術和人的耐性經過十年倍極艱辛的研究和修復之測試後，義大利文藝復興時期最偉大鉅作之一重新展現在世人眼前。
拉斐爾（Raphael）的「金翅雀的聖母」（Madonna of the Goldfinch），從一棟1547倒塌房屋中重見天日時，已因歲月的摧殘及過去不當的修復而黯淡無光，如今獲得重生。
這幅長寬107、77公分，在木板上完成的油畫，呈現聖母和兩名象徵年輕的耶穌和施洗約翰的幼童，輕撫著一隻象徵耶穌日後受難精神的金絲雀。
專家利用X光、電腦斷層掃描、反射式紅外線攝影和雷射等技術，以10年光陰進行修復後，成果驚人。數百年來蒙著的一層褐色暗沉不見了，恢復聖母臉頰的紅潤，她穿的袍子也恢復深紅、深藍色，色彩栩栩如生，幾乎可讓人聽到背景托斯卡尼鄉間傳來的潺潺流水聲。
佛羅倫斯考古修復博物館（Opificio Delle Pietre Dure）繪畫部門主任夏帝（Marco Ciatti）說：「我們花了整整兩年時間研究是否要修復，在X光下清晰可見它過去受到的損傷，貿然進行修復，很容易出錯。」

台灣水彩100年

2008-10-20T22:42:00.002+08:00

「台灣水彩100年」特展選在2008年於本館舉行，除了彰顯水彩這種畫種在台灣美術史上一個世紀以來的發展之外，藉由展覽檢視一下這段期間台灣本土畫家所作的努力與貢獻；可以進一步瞭解日本畫家石川欽一郎對本土藝術家的深遠影響；以及1948年前後中國大陸陸續來台定居的畫家與本土畫家之間的互動與切磋，其意義是多方面的。石川欽一郎於1907年被派來台灣任台灣總督府陸軍翻譯，兼任台北國語學校美術老師，總共在台十七年，培育了許多台灣學子：倪蔣懷、陳澄波、李梅樹、廖繼春、藍蔭鼎、楊啟東、陳植棋、李澤藩、葉火城、李石樵、張萬傳、陳德旺、洪瑞麟、鄭世璠等，均出自石川門下。在石川師生的投入與鼓舞之下，台灣最早的美術運動團體--「七星畫壇」與「台灣水彩畫會」，先後創立，揭開了新美術運動之序幕。當時與本土藝術家相互輝映的有1949年隨國民政府來台的大陸藝術家，如有馬白水等人到師範大學任教，他的第一批學生，包括李焜培、劉文煒等，是台灣目前還在世的重量級水彩畫家。之後有劉其偉，工程師出身，因為對藝術的偏愛而從事繪畫，後來轉到人類學和原始藝術，作品中的原始趣味也廣受肯定。與劉其偉同時的還有畢業於杭州藝專的席德進；此外，來自上海的胡笳，來台後任教於復興商工等學校。台灣繪畫界出現所謂的「水彩黃金時期」，主要指1975到1990年之間，師大美術系李焜培與劉文煒等教授的學生中出現一批精英學子，將台灣水彩畫帶入一個鼎盛的時期。其中最早取到成就的是陳東元，他在師大得到系展第一名，後來又得到第八屆全國美展水彩首獎，為當時的水彩畫壇再掀起一陣旋風。之後的楊恩生、洪東標、黃銘祝、呂振光、謝明錩等人，都有相當傑出的表現，這是非常不容易的。國立歷史博物館身為本展主辦單位，與國立台灣美術館、國立台灣師範大學文化創藝產學中心、中華亞太水彩藝術協會、台灣國際水彩畫協會、國立台灣師範大學藝術史研究所共同推出這項展覽，就是希望經由展覽可以清楚呈現台灣美術史這一百年來的慘澹經營，本土美術人才的大放異彩，以及近幾年來台灣與中國大陸水彩畫家的交流成果。也冀期台灣的水彩藝術家能在國際畫壇上締造更為亮麗的成績。

主辦單位：國立歷史博物館

日　　期：2008/09/26～2008/10/26

朱德群88回顧展

2008-10-20T22:21:00.005+08:00

朱德群先生是當代傑出的華裔藝術家之一，深獲國際畫壇推崇與肯定，最為人津津樂道一事即於1997年12月17日獲選為「法蘭西研究院美術院士」，為200年來首位進入此法國最高學術殿堂的華裔人士，2001年又榮獲法國教育部頒授騎士棕櫚勳章，以及總統頒授榮譽軍團騎士勳章的藝術最高成就獎。 1920年朱先生出生於江蘇徐州，1935年進入著名的杭州藝專，因當時任校長的林風眠先生（1900-1991）對法國現代畫的喜好，讓當時的學生都得以同時吸收中西繪畫理論與技巧。1955年，朱德群離開台灣遠赴巴黎，雖然在赴法之前朱德群已先後於中國與台灣舉辦過幾次展覽，但遠渡重洋汲取西方藝術大師之精髓不僅提升了視野，更豐富了日後的藝術創作之旅。朱先生由於早年習中國畫，不但對中國畫具備相當地認知與體驗，並且酷愛中國詩詞，這種自身文化背景之修養也潛移默化至他的油畫中，他的非具象作品帶有強烈的書法性、音樂性與律動性；透過快速的線條流轉、恣意揮灑之塊狀筆觸，一種兼具誇張與抒情的手法將大自然中的大山大水或流泉深壑在畫布上凝聚出神秘夢幻之樣貌與戲劇性效果，這是體驗自然、感悟對象、抒發情懷的浪漫精神，賦予欣賞者直觀感受與無窮無盡的想像空間。畫作中融合了中國歷史傳承美學思想與西方抽象繪畫的精神，簡化的元素、流暢的線條與濃烈的色彩創造了強而有力的視覺效果與無比的張力。朱先生今年適逢米壽，本館很榮幸能與馨昌股份有限公司共同策劃主辦「朱德群88回顧展」，完整展出他自50年代早期之具象作品至近期的抽象油畫、水墨創作及書法寫意等精采作品。感謝馨昌股份有限公司及協助本展的各單位與相關工作人員的辛勞，得使國人有機會一睹朱大師作品中詩、畫、意境三者的完美結合，感受中國文人畫「詩中有畫，畫中有詩」的最高境界。

主辦單位：國立歷史博物館
馨昌股份有限公司
日　　期： 2008/09/19～2008/11/23

當代名家展

2008-07-17T22:55:00.005+08:00

展出畫家：

王守英、陳輝東、紀宗仁、蔡文雄、蘇憲法、曾秀德、楊永福、蔡正一、葉繁榮、簡昌達、黃進龍、楊淑慧等

展出時間：

2008年7月19日～2008年8月23日

展出地點：

國泰世華藝術中心

台北市敦化北路236號7樓

開放時間：

10:00 a.m. - 6:00 p.m.，週日及國定假日休館

電　　話：2717-0988 傳　　真：2545-8796

楊淑芳個展

2008-07-07T21:46:00.011+08:00

楊淑芳個展
我心中的桃花源

地點：孟焦畫坊
時間：2008/7/15～7/27
茶會：7/20星期日下午3:00
地址：台北市士林區雨農路17-2號1樓
開放時間：AM11:00～PM7:00(周一休假)
茶會當天也是同學會
同學會結束後大家可以到淑芳那續攤

印象畢沙羅：英國牛津大學美術館珍藏展

2008-05-29T10:34:00.006+08:00

保羅‧塞尚稱卡密爾‧畢沙羅為「第一位印象主義的藝術家」。在1874年至1886年間舉辦的八次印象派畫展中，畢沙羅是唯一堅持印象派的理念與實踐、從未缺席的畫家。誠如塞尚所說，「謙遜而傑出」的畢沙羅是印象派的創始者也是印象派最忠實的代表者。畢沙羅的創作生涯貫穿巴比松畫派到印象畫派，代表了十九世紀現代繪畫的主流。他不僅可與莫內、竇加相提並論，也是備受年輕後進尊崇的良師益友，塞尚、高更、梵谷乃至年輕時的馬諦斯都受過他的引導與影響。
「印象畢沙羅」的展品來自於英國牛津大學阿胥莫林美術館的收藏。該美術館擁有全球最完整的畢沙羅素描與水彩畫。本展以畢沙羅的油畫、素描、版畫及信件為主軸，並包括他的三位畫家兒子路西安、菲力克斯、路德維奇－魯道夫與孫女奧蘿維妲的作品。同時，為了將畢沙羅的成就與影響力置於十九世紀法國藝術的脈絡之中，本展覽亦展出具有代表性的巴比松畫派藝術家，及畢沙羅的印象派同儕之作品。在超過四十年的創作生涯中，畢沙羅以開放的心胸廣為吸收其他藝術家的觀念與技法並加以創新，因此他經歷了多次創作風格的轉變。本展覽以「風景‧畢沙羅」、「農情‧畢沙羅」、「家族‧畢沙羅」等三個主題之關聯，完整呈現印象派發展的脈絡及畢沙羅多樣風格的演進。

展覽地點國立故宮博物院　圖書文獻大樓一樓特展室
開放時間：2008年5月30日至8月17日 (無休館日)

週一至週日09:00~17:00每週六延長開放時間至20:30

http://www.mediasphere.com.tw/pissarro/zh-tw/index.htm

畢沙羅老爹和米勒、莫內並駕齊驅

2008-05-29T10:24:00.000+08:00

被暱稱為「畢沙羅老爹」的畢沙羅，雖然是國內較不熟悉的印象派畫家，但他卻是在巴比松畫派到印象畫派之間，扮演承先啟後的關鍵性角色，當年和米勒、莫內等人並駕齊驅，是一位個性相當熱心、積極的藝術家。
畢沙羅生於一八三○年，卒於一九○三年，是猶太後裔。從小就喜愛繪畫的他，即使家人並不贊成他成為藝術家，卻依舊堅持己志。最後畢沙羅終於打動父親，支持他前往巴黎學習。
一八五五年，畢沙羅搬到巴黎。在當年的萬國博覽會上他看到杜比尼、柯洛等巴比松畫派藝術家的畫作之後，為之傾倒，於是起而追隨巴比松畫派，強調對大自然的描寫。因此，畢沙羅的創作初期明顯受到柯洛的影響，一八六三年之後才開始追求自己的風格。
一八七○年代，畢沙羅結識了印象派後輩，如高更、塞尚、秀拉、希涅克，甚至是梵谷等人。畢沙羅不但熱情鼓勵這些後進，也向這些後輩切磋學習。也因此畢沙羅的作品呈現出印象派、點描派的不同技巧與風格。畢沙羅的熱心與執著特別為塞尚所尊崇，稱他為「第一位印象主義藝術家」。

《米勒展》躺臥的裸女米勒把妻子帶來了

2008-05-29T10:12:00.008+08:00

米勒名畫來了，也把他的妻子帶來了。
昨天開箱的「躺臥的裸女」，據奧塞美術館考證，畫中主角極可能是米勒的第二任妻子凱薩琳‧勒梅爾，在米勒創作此畫時，她還是他的情婦。米勒曾結婚兩次，他與第一任妻子寶琳‧歐諾在一八四一年結婚，但不到四年的時間，體弱的歐諾就過世了。

米勒稍後結識了勒梅爾，早年為了生活曾以色情畫、裸女和兒童插畫維生的米勒，即以勒梅爾當做模特兒創作裸女畫，勒梅爾後來成為米勒的終身伴侶，為他生了九個孩子。

幾年後，米勒因為在一家展覽裸像的畫廊門口聽到兩名年輕人討論他的畫作，其中一人說：「他叫米勒，是專門畫裸女的。」米勒聽到這段對話大受打擊，回家後即尋求勒梅爾的支持，宣布不再畫裸女，從此改走「自然主義」風格，雖然他一家人的生活因此更加困苦，但一位世界級大師也就此誕生。

福山植物園

2008-04-30T23:50:00.003+08:00

大家還記得這個地方嗎？
10年了一點都沒變，好懷念這座橋喔！
感謝佳玲的提供！

黃進龍油畫展現台灣高山壯美

2008-04-24T14:07:00.004+08:00

台灣雖然小，但山海自然景觀豐富，尤其高山壯美險峻、雲霧瞬息萬變，四季植物更是卓然不俗。畫家黃進龍以台灣「高山所見」為題，系列創作表現台灣高山之美，不論是鬱鬱蒼勁的樹木或灼灼繁盛的花朵，都替崢嶸險峻的高山，添上無限春意與柔美，同時透過這些崇山峻嶺，展現台灣刻苦耐勞、逆境求生的精神。
黃進龍以西方油畫的技巧，表現雲霧繚繞的空靈，也展現東方水墨留白的精神。
「台灣高見──黃進龍專題創作展」即日起至2008年5月3日，在台北國泰世華藝術中心展出

故宮開先例大展書畫裝裱美學

2008-04-16T14:20:00.004+08:00

「裝裱」對書畫深具畫龍點睛之效，常因此讓書畫價格一翻三漲，有時甚至裝裱前、裝裱後價差高達四至五倍。究竟書畫裝裱裡面藏著什麼學問？故宮首度以此為題，展出「書畫裝池之美」，而故宮國寶〈王羲之快雪時晴帖〉的外衣「織錦囊袋」，也史無前例地成為展覽的主角。
古代稱裱褙叫「裝池」，是用來美化與保護書畫的一項專門技藝，約源於戰國時代，真正發展純熟則是在唐代以後。北宋晚期，宮廷裡還設置專門的裱褙機構，並訂定書畫裝裱規格。
就形式來看，書畫裝裱可分為「立軸」、「手卷」、「冊頁」及「成扇」，此次特展除依此分類，還外加「書畫外包裝」及「古畫重裝」兩個主題，意在呈現「裝裱」技術除美化之外，還有維護書畫的功能。
名列故宮國寶的〈王羲之快雪時晴帖〉，於去年大觀特展中露過面，因為限展書畫，最少三年內不能再展出，但令人意外的是，原來保存限展書畫的「外衣」本身也深具藝術性，但因為是「外衣」，反而從無展出的機會。
據故宮的研究資料指出，〈王羲之快雪時晴帖〉的「織錦囊袋」，是在清代重新裝池時另外搭配的，內層有清高宗手書〈王羲之快雪時晴帖〉品名，並有董邦達繪的〈雪景山水〉，可見古人對書畫欣賞與保存的用心，及極度精緻的品味。
此次展出精品共四十五組件，在故宮二樓展出至6月25日。

(2008大展 ) 米勒名畫拾穗、晚禱首次同外展

2008-04-08T08:38:00.001+08:00

米勒名畫展與太陽劇團演出，對台灣民眾來說，是本土百年難得一遇的世界級藝文饗宴，不必坐飛機到國外就可欣賞到，錯過這次，再待何年？
法國奧塞美術館的鎮館寶─米勒曠世名畫「拾穗」、「晚禱」，每年總吸引全球無數遊客赴奧塞朝聖；但今年5月31日到9月5日，只有在台灣才看得到這兩幅名畫。
台灣民眾何其幸運，課本上耳熟能詳的米勒曠世名畫「拾穗」和「晚禱」，破天荒同時出國展覽，且全球只選在台灣這一站落腳，3個月long stay喔。這次的機緣，可謂集天時、地利、人和。一年前，奧塞美術館傳出將在今年5月整修「米勒廳」，台北國立歷史博物館即前去探詢。因為名列法國國寶的「拾穗」及「晚禱」從未同時離開過法國，一時難以突破，幸而透過與奧塞美術館館長相交甚篤的聯合報發行人王效蘭大力斡旋，終於促成美事。
米勒是法國19世紀最偉大的田園派畫家。奧塞美術館館長Serge Lemoine說，米勒的這兩幅畫是西方藝術的標竿，他畫出勞動者的樸拙和真實，「將當時農民的形象永遠留在我們眼前」，也留下永恆不朽的美感。
讓人感動的是，奧塞美術館「米勒廳」有19幅米勒傑作，除了幾件較脆弱的畫作外，一口氣出動其中16件名畫來台，讓台灣民眾可以「一次看足」米勒經典。此一以「驚艷米勒─田園之美」為名的展覽，除了米勒名畫，還將展出巴比松畫派名家胡梭、柯洛等人傑作，以及19世紀法國農村生活原版攝影共70件，完整呈現米勒時代的生活和歷史環境。

時間：2008年5月31日～9月5日

地點：台北國立歷史博物館

票價：全票250元、學生票220元

（4月17日起在7-11的ibon預售，預購者贈筆記本）

安迪．沃荷打敗畢卡索

2008-04-02T12:49:00.006+08:00

法國藝術市場資料庫業者Artprice說，普普藝術大師安迪．沃荷（Andy Warhol）的作品去年以逾4.2億美元的拍賣金額，擊敗畢卡索，成為全球交易最熱絡的藝術家。
Artprice在年度趨勢報告指出，沃荷在2007年全球前500位拍賣金額最高的藝術家中，以4.223億美元排名第一，是他2006年拍賣金額1.996億美元的兩倍以上。沃荷有74件作品的成交價超過100萬美元，最高的一件「綠車撞擊」（Green Car Crash）去年5月在紐約佳士得拍賣會上，以6,400萬美元賣出。
畢卡索作品去年的總拍賣金額是3.197億美元，比2006年少2,000萬美元。英國畫家培根（Francis Bacon）以2.445億美元躍升至第三名，優於2006年的第19名，培根去年有七件作品的成交價逾1,000萬美元。當代藝術家中則以李希特（Gerhard Richter）的排名最高，名列第12，去年拍賣金額達8,590萬美元。
Artprice說：「2007年堪稱藝術市場最值得大書特書的一年。」
2007年拍賣金額最高的前100名當代藝術家中，有36位大陸藝術家上榜。以「大家庭」系列聞名國際的大陸畫家張曉剛是全球拍賣金額第二高的在世藝術家，去年共拍出5,690萬美元，把拍賣金額達5,260萬美元的昆斯（Jeff Koons）擠到第三名。
大陸藝術家有75件作品的成交價超過100萬美元，使大陸成為第三大拍賣市場，只輸給美國和英國。法國排名第四。
Artprice的報告顯示，整體而言，2007年全球藝術品價格比2006年成長18%，總拍賣金額也比2006年躍增43.8%，達92億美元。去年有1,254件作品的成交價超過100萬美元，高於2006年的810件。

第6屆桃源創作獎

2008-03-05T10:35:00.001+08:00

第6屆桃源創作獎
桃源創作獎自民國90年開創辦理，民國93年開放參賽資格成為全國性徵件比賽，民國94年起已連續3年收件數超越台北美術獎，配合著網路徵件、網路藝廊的增設，以不分類別、不限創作媒材的徵件方式，吸引了新世代年輕藝術家的踴躍參與。
桃源創作獎的特色除了作為全國各文化局首創獎項、參賽族群以年輕藝術家為主、新型態的錄像影像作品逐年增加，今年文化局並召集當代藝術領域創作者、策展人等共7位，共同來尋找桃源創作獎的獨特性。
今年「第6屆桃源創作獎」開放不同國籍、不同族群的共同參與，只要是台灣藝術創作者，或在台灣活動之外籍藝術家，均得以個人或團體方式參賽。另外並開闢網路部落格，讓參賽者自由發言，同時作為活動訊息的發布平台。
桃園國際機場作是台灣航運的重要樞紐，而新住民、閩南、客家等多元族群共處的生活樣態更形塑出桃園獨特的文化面貌，桃源創作獎的跨國越界，彷彿呼應了桃園「多元化、國際性」的地方特色，並維持不受限於主題、媒材、類別的徵件方式，讓當代藝術的舞台更加寬闊。

※收件時間：3/17-4/10
※洽詢電話：03-3322592＃8540視覺科黃小姐
※簡章下載：桃園縣政府文化局http://www.tyccc.gov.tw/之「下載專區」
或桃源創作獎部落格http://toyuanceation.spaces.live.com/

「大城市小人物 ─ 台北街頭巷尾的故事」特展

2008-03-05T09:10:00.006+08:00

「大城市小人物 ─ 台北街頭巷尾的故事」特展

以人物為主的展覽，通常不是歷史上的重要人物，就會是社會上名氣響亮的菁英或企業主。台北故事館打破慣例，從11月3日起在故事館這棟九十四年老房子裡舉辦「大城市小人物 ─ 台北街頭巷尾的故事」特展，介紹的四十七個人，幾乎就是跟我們自己一樣的平凡人，有郵差、司機、助產士、菜販、神父、志工、廚師、搬運工、藝師……台北城市裡形形色色的人們，他們在做什麼？想什麼？「大城市小人物 ─ 台北街頭巷尾的故事」特展所提供的正是，從不同的視角，從不同的行業、不同的族群、不同的階層中，來看用心的台北人過生活，再從他們身上，看到台北文化的不同面貌。特展活動包括：美食專家焦桐主持「味覺台北」座談會，與談人施建發、林添盛；舞蹈家林秀偉主講「感官台北」；攝影家何經泰主講「視覺台北」；廣播音樂人馬世芳主講「聽覺台北」。此外，還有一場都市廟會縮影的「小市集」讓您再台北故事館園區裡體驗拿著棉花糖、打彈珠、逛市集的樂趣。
展覽時間：11.3.2007~3.23.2008每週二至週日 10:00am ~ 6:00pm

主辦單位:台北故事館
活動時間:2007/11/3 - 2008/3/23
活動地點:台北故事館
聯絡電話:02-2587-5565
網址:http://www.storyhouse.com.tw

http://www.storyhouse.com.tw/chinese/exhibition_3_2006/exhibition_index.htm

「紅城．日不落」英國特展

2008-03-05T09:01:00.001+08:00

「紅城．日不落」英國特展
17世紀的淡水，歷經西班牙、荷蘭的先後佔領，留下了此刻淡水紅毛城這座城堡見證歷史。而滿清末年淡水開放為通商口岸，英國租借淡水紅毛城做為收受關稅的辦公空間，並建築了英國領事官邸來拓展其業務。您可知在這段英國人進駐的歷史中，曾經發生過哪些故事？臺北縣立淡水古蹟博物館為迎接館慶，特別規劃了本次的特展，希望透過影片、文字敘述、場景重現、飲食行為來暢談淡水紅毛城與前清英國領事官邸這兩座不同時期、不同氛圍的建築，及一百多年前英國人在淡水貿易與生活的故事，就讓真實見證歷史；就讓故事話說從前。

展覽期限：96/11/10-97/10/26
展覽時間：9:30~18:00（週一休館）
展覽地點：淡水紅毛城(前清英國領事官邸2樓)
費用：憑入園門票免費參觀
活動洽詢:2623-1001分機204、2623-1001分機229

活動網址：http://www.tshs.tpc.gov.tw/tai2_32_2.asp?I1b_sn=237

百位歷史名家創作拓印展

2008-03-03T11:56:00.006+08:00

百位歷史名家創作拓印展

彰化市福山寺即日起舉辦百位歷史名家書法、國畫的拓印展，包括上百位歷代文人陶淵明、蘇東坡，及張大千等現代畫家的作品，都以宣紙拓印下來後進行展示，吸引民眾參觀，在賞析這些佳品時，同時啟迪內在的真善美及對文化藝術的嚮往。
福山寺妙辰法師表示，「佛光山名家百人碑牆」位於高雄縣佛光山大雄寶殿後方，蒐集歷代文人如陶淵明、王維、柳宗元、陸游、蘇東坡，以及書畫家鄭板橋、張大千與佛門高僧惠能、寒山、道元大師等人具啟發性、教育性的名言字句、大悲出相圖等。
妙辰法師說，佛光緣美術館總部為將此百家作品分享各界，邀請到拓碑專家以精緻的手法，拓印作品裝裱而成，進行巡迴展覽，以饗普羅大眾。
首場已於去年11月在高雄佛光山總館展出，第二場則是即日起至4月6日止在彰化市福山寺展出。
現場還展出拓碑工具、文房四寶與書法藝術開發品等，民眾在欣賞後，都表示這些作品不僅豐富了在地風土民情，更具有健全心靈的效果。

故宮自3/1起週六夜間開館一律免費

2008-02-29T09:53:00.002+08:00

故宮自3/1起週六夜間開館一律免費

故宮博物院利多大放送！自三月一日起，故宮的週六夜間開放，所有遊客不分國籍、年齡、身分，一律免收門票。
故宮去年七月開始實施週末夜間開館，每週六下午延長開放至晚上八點半，週末開館時，也會針對時令、特展，推出各式活動，像是" a >七夕情人節<>的「情定故宮」活動，中秋節的「故宮團圓月」活動，以及配合「華麗巴洛克」特展所辦理的「維也納藝術季」及「新年音樂會」。
故宮原先的週末夜開館只針對三十歲以下的本國籍遊客免費參觀，現在再度釋放利多，決定從三月一號開始，每週六夜間開館，一律免門票。

中華民國第23屆版印年畫--吉鼠迎春年畫特展

2008-02-29T09:37:00.004+08:00

中華民國第23屆版印年畫--吉鼠迎春年畫特展

2008.01.26 ~ 2008.03.23
地點：國立台灣美術館 A2展覽室

台中市西區五權西路一段2號電話:(04)23723552

　　年畫，顧名思義是過年所張貼的圖畫。中國過年貼畫，起源甚早，原為新年前夕掛上桃木、張貼神荼、鬱壘或老虎的畫像，以求驅邪逐魔，鎮宅平安。墨筆手繪的桃符年畫可說是年畫的最早形式，隨著雕版印刷與造紙技術的發展，年畫逐漸成為一種獨立的藝術形式。
　　至北宋，雕版印刷的年畫出現，桃符也就逐漸用紙張代替。日後繼福壽康寧的小說戲曲題材出現，年畫意味趨於新年節慶、家居裝飾，內容日漸擴及日常生活倫理、歡樂吉慶、忠孝節義等，使得年畫兼具了驅邪避凶、納福迎祥、裝飾與文化教育等多元功用。
　　明代，木刻版畫已經普遍的流行於民間。到了清代，各地區年畫的製作，極為普遍蓬勃。其中產量多、銷路遠、影響大，具有濃厚地方風味的，當推河北天津的楊柳青、江蘇蘇州的桃花塢和山東濰縣的楊家埠為代表。
　　台灣早期年畫樸拙單純，但有一種獨特的地方風味。由於先民渡海來台，披荊斬棘，對神明寄託極深，故年畫反映出的宗教意味很濃，且多以神像為主流。
　　年畫的內容題材廣泛且豐富，可謂「巧畫士農工商，妙繪財神菩薩，盡收天下大事，兼圖里巷所聞，略有：神佛仙官、寓意祈福、歲朝吉慶、仕女娃娃、民間傳說、風景花鳥、風俗時事、歷史故事、果報警世、戲曲小說、現實生活等。
　　剪紙，又叫刻紙、窗花或剪畫。它是在紙上剪出來的畫（或叫花）。唐朝崔道融曾有「欲剪宜春字，春寒入剪刀」的詩句，可見剪紙技藝在當時社會已成為十分普遍的民間技藝。在過去農村社會裡，剪紙畫是過年不可少的裝飾，通常張貼在窗上，把它當作年畫來欣賞。它的色彩極為單純，而內容和形式的變化，卻是多采多姿，極富優美純樸的民族風格。
　　年畫反映民間的審美意識，更提供研究民族藝術、民間藝術美學的最佳資料。行政院文化建設委員會為喚起國人重視年俗，提倡優良文化藝術，從75年開始辦理「版印年畫徵選活動」，別具有意義，也得到藝術工作者的支持與共同參與，創作出蘊涵傳統民族精神，與因應現代生活需要的年畫作品；另一方面，近幾年來，有些藝術家已經對這種充滿民族風格的年畫或剪紙藝術，加以重視，從中吸取創作的靈感或加以研究、創新，或與其它藝術類型相互融合，發展成一種新形式的藝術創作。
　　此次特展所展出的作品，呈現特有傳統民俗、歡樂年節並兼具避邪祈福功能之23屆版印年畫邀請、得獎及推薦作品，共72件。
　　為推廣版印年畫藝術，特將本屆作品安排至「總統府文化台灣特展系列活動」中，在總統府一樓迴廊A1至A11展區展出，推介這項民間藝術給更多觀眾認識，同時在該展區還邀請藝術家吳耿禎先生的剪紙藝術創作以為對應，期能喚起社會大眾對民俗藝術的重視，從年畫中體驗出新美感，並為春節增添大吉大利的氛圍。

塗鴉成藝術畫家身價漲

2008-02-22T11:55:00.000+08:00

塗鴉成藝術畫家身價漲

十年前，英國小夥子班克西的塗鴉，在人們眼中是不折不扣破壞公物的行為，但今天，班克西成為街頭塗鴉的文化代表，是不折不扣的藝術家，連倫敦知名藝廊都愛與他打交道。人們對班克西的注意完全反應在拍賣的價格上。倫敦一間藝廊首度以街頭藝術為拍賣重點，班克西的作品立即成為搶手貨。這幅有美國藝術家沃荷味道的凱特摩斯，以相當於六百萬台幣的高價賣出，比預期售價多了三、四倍。拜班克西所賜，英國一些原本少為人知的街頭塗鴉藝術家，身價也跟著上漲，作品拍賣價格都創了記錄。D*FACE這幅俏皮的蒙娜麗莎，喊到相當於台幣330萬後賣出，比預估價格足足多了10到16倍。越來越多街頭藝術家儘管闖出名氣，不少人還是選擇保持低調，也不太在乎作品是否被藝廊看上，只希望繼續推出傳達想法的作品，供人觀賞。情人眼裡出西施，正因為愛好者的擁護，原本不為人接受的街頭塗鴉藝術，已逐漸成為藝術主流。

枕頭計畫

2008-02-22T11:45:00.005+08:00

枕頭計畫

34位藝術家聯手打造夢的故事

展期：2008年1/21至3/2
地點：國立臺北藝術大學「關渡美術館」暨「傳統藝術創意資源中心」
http://www.bei-yi-form.com/

枕頭，一個簡單的生活事物，平凡又私密，外表沈默安靜，卻擁有貫穿時空、文化、族群、貴賤的巨大能量，由曲德益、陳婉麗、石瑞仁等藝術家聯手策展，同時邀集粘碧華、蔡曉芳、陳夏生、黃麗淑等34位藝術家敞開心扉，巧手打造不曾與人分享的枕中伴侶，讓創意、媒材…在夢裡恣意馳騁。

「枕頭計畫」精挑細選了共34位藝術家的精彩作品，表現媒材含括了竹、木、金屬、皮革、纖維、玻璃、陶瓷、紙、壓克力…等，甚至連綠油油的豆芽菜，也都變成了創作素材。採用的手法更是包羅萬象，從編織、印染、刺繡、縫製，到版畫、窯燒、電鍍、攝影…。總共43件作品，展現了如夢中世界一般，恣意奔馳無拘無束的想像力。

新年快樂

2008-02-05T10:05:00.003+08:00

祝大家：

新年快樂！！

強力徵求高中照片

2008-02-01T15:41:00.007+08:00

徵求各位高中時的照片，

我要做影片，

請大家傳給冠霈吧！

或是傳到家族網上，或是給我網址。

同學會預計在暑假，

有什麼想法可以一起討論喔！

傳統與實驗書藝雙年展

2008-01-29T10:10:00.000+08:00

展覽時間 / 2008年1月26日至 2008年3月02日

開幕時間 / 2008年1月26日 14:00

展出地點 / 上雲藝術中心Soaring Cloud Art Center / 高雄市鹽埕區大勇路11號7樓

策展人 / 何創時書法藝術基金會

http://www.sc-art.org.tw/SCAC00201.php

內容 /

二十世紀的下半期到今天，書法的創作一直處在一個巨變的時代，而目前一切的變化也正方興未艾。何創時書法藝術基金會一向以弘揚書法文化為職志，盼望能藉著雙年展，鼓勵書藝創作者在深耕於廣博的傳統書藝之外，持續探索現代書法的走向，尋繹出面貌獨具的個人書風，進而展現當代書藝的新風貌。本展之宗旨，在於為傳統與實驗書藝提供一條溝通對話的管道，而非試圖建立任何新風格流派。盼望藉著這個展覽，能夠為今後的書法創作提供一個思考的空間。誠如書法史學者、台大藝術史研究所教授傅申表示：「個人深信此一被書評家譽為『書壇新里程碑』的『傳統與實驗』書法展，只要堅持舉辦下去，必在台灣及東亞的書藝發展史上留下不可磨滅的貢獻。」書法家、華梵大學美術系教授李蕭錕認為：「『傳統與實驗』書法展極具意義---鼓勵書法家或一般書法愛好者，在傳統書法學習中所累積的基礎上，試著以西方科學的『實驗精神』，進行一次溫和的書法改革，尋求書法藝術的新生命，再創中國書法的新高峰，對中國乃至世界藝壇作出新的貢獻。」為累積這股關心書法藝術發展的動能，基金會在各方期許下，擬延續傳統與實驗的主題與雙年展的規模，在今年繼續主辦「二OO七—傳統與實驗雙年展」。

同學的無名

2008-01-20T09:09:00.000+08:00

陳儀芷
http://www.wretch.cc/album/chihyuan54

陳明鈺
http://www.wretch.cc/album/poohin

趕在最後一刻拍張照

2008-01-18T20:18:00.000+08:00

10年回顧

2008-01-17T22:30:00.001+08:00

這些你記得多少！！

2008台灣國展油畫比賽

2008-01-17T07:55:00.000+08:00

2008台灣國展油畫比賽
主辦單位：台灣國展委員會
報名截止：2008-06-20
相關網址：http://www.taiwanart.org.tw
轉貼內容：
2008 台灣國展油畫比賽簡章
一、宗旨：透過油畫徵件比賽，鼓勵文化藝術創作，以展現台灣人、事、物、景之美。
二、主辦單位：台灣國展委員會
三、協辦單位：中華民國文化資產發展協會、高雄市孔子廟、臺灣銀行、高雄銀行、台灣自來水公司、高雄漢王洲際飯店、墾丁天鵝湖villa、苗栗泰安錦水溫泉飯店、田甲興業(股)公司、建吉企業有限公司、世卡利鐘錶珠寶有限公司、高雄榮民總醫院、元和雅醫學美容聯合診所
四、參賽主題：可展現台灣意涵之人、事、物、景為創作主題，並能確切代表台灣精神之作品。
五、作品規定：

參賽作品每人限交一件，以30號（含）至100號之油畫為限，必須為本人創作之作品。(歡迎外籍人士參加，但作品不可偏離主題)
歡迎曾在國內外公開競賽之展覽獲得入選或得奬之作品參賽
參賽作品如經證實為抄襲他人及違反本簡章辦法任何規定者，取消參賽資格。
優選(含)以上之得奬作品，均歸主辦單位所有且具有典藏及辦理展覽，印刷出版權等相關權利，作者不得以任何理由索回或異議。
參加者視同遵守本簡章規定，其他未訂事項，主辦單位得在台灣國展網站www.taiwanart.org.tw補充修正。

六、參賽作品收件及評審方式：參賽作品由主辦單位聘請學者、專家組成評審委員會辦理初審、複審、決審。
※初選：就參賽人寄送作品資料，評審之。
收件：參賽者請於2008年6月10日至6月20日止以郵截為憑，將8×10吋彩色照片一張（不得局部拍照）並將標籤貼於照片背面，以掛號郵件寄至高雄市鹽埕區七賢三路九十八號台灣國展委員會收，初審資料概不退還。
※複選：初選通過作品由評審委員會就參賽原作評審之。
送件：經初審通過者於2008年7月5日公告於www.taiwanart.org.tw，並請作者將參賽作品原件並附上作品完成照片8×10吋彩色照片一張或底片光碟乙片（不得局部拍照），於2008年7月20日至8月10日，送至台灣國展委員會，高雄市鹽埕區七賢三路九十八號，電話：886-7-5313131※決選：複選通過者再參加決選。
註：(1)主辦單位對參賽作品負保管之責，惟遇有人力不可抗拒之情事或運送過程而致損害者，不在此限。
(2)參加複選之畫作繳交時請裝裱，背後加木板，以壓克力玻璃裝面，作品標籤應填寫工整，黏貼於作品背面左上角，送件時由主辦單位開具收件收執聯為憑，藉資賽後退件；複審結果未獲入選者照片或底片光碟概不退還，請於同年9月10日至9月17日止，到主辦單位憑據領回作品，逾限不負保管之責。
七、奬勵辦法：

得奬作品頒贈奬金、奬狀及奬品以資鼓勵

第一名一名奬金新台幣(下同)參拾萬元、奬狀、台灣圖騰全鑽紀念錶(價值十二萬元)、墾丁天鵝湖villa總統套房、苗栗泰安錦水溫泉飯店總統套房及高雄漢王洲際飯店總統套房各乙夜(限本人使用)、得奬作品專輯乙冊。
第二名一名奬金壹拾伍萬元、奬狀、台灣圖騰全鑽紀念錶(價值十二萬元) 、墾丁天鵝湖villa總統套房、苗栗泰安錦水溫泉飯店總統套房及高雄漢王洲際飯店總統套房各乙夜(限本人使用)、得奬作品專輯乙冊。
第三名一名奬金壹拾萬元、奬狀、台灣圖騰全鑽紀念錶(價值十二萬元)、墾丁天鵝湖villa總統套房、苗栗泰安錦水溫泉飯店總統套房及高雄漢王洲際飯店總統套房各乙夜(限本人使用)、得奬作品專輯乙冊。
優選二十名奬金肆萬元、奬狀、台灣圖騰紀念鑽錶(價值貳萬元) 、墾丁天鵝湖villa與高雄漢王洲際飯店三天兩夜聯合住宿雙人套房乙夜(限本人使用)、得奬作品專輯乙冊（優選作品得視件數與水準增減之）。
佳作若干名奬狀、高雄漢王洲際飯店商務套房乙夜(限本人使用)、高雄孔廟餐廳午茶兩客、得奬作品專輯乙冊。

優選以上之作品，主辦單位將隨元首、副元首或行政院長之行趾赴友邦國家展覽，並擇期在高雄市孔廟展覽及台灣各重要展館公開展覽，時間、地點另訂之。

八、頒奬事宜：得獎者由主辦單位以書面通知，得奬金額應稅，並擇期隆重表揚。
九、聯絡單位：
台灣國展委員會
電話：886-7-5212345 傳真：886-7-5214264
地址:高雄市鹽埕區七賢三路98號
E-mail：khhuk@kingship.com.tw

國立國父紀念館舉辦第35屆全國青年學生書畫比賽

2008-01-17T07:44:00.000+08:00

國立國父紀念館舉辦第35屆全國青年學生書畫比賽
主辦單位：國父紀念館
承辦單位：國父紀念館
報名截止：2008-03-02
相關網址：
http://www.yatsen.gov.tw/chinese/news/show.php?url=%2Fchinese%2Fnews%2Findex.php%3F&id=4043
http://www.yatsen.gov.tw/chinese/news/show.php?url=%2Fchinese%2Fnews%2Findex.php%3FPHPSESSID%3Da74f2
轉貼內容：
一、目　　的：為紀念　國父逝世83週年，暨發揚中華文化，推廣藝文教育，希望全國青年透過藝術創作，以表達愛國情操與崇敬　國父之至誠。
二、作品主題：１‧國畫類－以能宏揚　國父偉大人格、學術思想、創建民國之偉績，或描繪台灣鄉土之美、風俗民情之實況為主題。２•書法類－紀念國父相關之勵志性格言，或傳述我國歷史文化、先聖先賢之醒世格言。
三、比賽組別：１•社會青年組。２‧大專院校學生組（含五專四、五年級）。３‧高級中等學校學生組（含五專一、二、三年級）。（以上3組年齡均限35歲以內，即民國62年以後出生者。）
四、比賽類別：１‧國畫。２‧書法兩類。
五、作品規格：１‧國畫－以不超過4尺宣紙全開（長140公分，寬70公分）為原則（逾限拒收），請以立幅捲軸裝裱。２‧書法－以不超過4尺宣紙全開（長140公分，寬70公分）為原則（逾限拒收），整幅中堂或對聯均可（不收對聯以上多聯作品），請以立幅捲軸裝裱。
六、比賽辦法：

初賽－(１)學　生　組：請各大專院校及高級中等學校主持，各校自行評選每組、每類最優作品，大專組各4件、高級中等學校組各3件參加決賽。(２)社會青年組：請將作品直接寄送台北市信義區仁愛路4段505號國立國父紀念館文教組，不另行辦理初賽。凡參加比賽作品，一律不得使用筆名，經錄取查出者，取銷其資格，並不發給獎金及獎狀。
決賽－由本館遴聘評審委員組成評審委員會，每組、每類以評選最優前3名為原則，如某類作品成績欠佳者，經評審委員會決定，得獎部分名次予以保留。
曾榮獲本項比賽各屆各組第1名者，不得再行報名參加同組比賽。
每人只能參加同類1組1件，不得再參加其他組別，如有參加同類2組者，取銷比賽資格，不予評審。

七、收件日期：97年2月29日至3月2日止，逾期恕不受理。（外埠以郵寄或托運之郵戳日期為憑，托運時請直接送達收件處。）
八、收件地點：台北市信義區仁愛路4段505號國立國父紀念館（郵遞區號110）。
九、獎　　勵：每類每組錄取名次與獎金如左：
第1名獎金20,000元整，錄取1名，另頒獎狀乙幀。
第2名獎金15,000元整，錄取1名，另各頒獎狀乙幀。
第3名獎金10,000元整，錄取1名，另各頒獎狀乙幀。
另每類每組各錄取佳作及入選各若干名，頒給獎狀乙幀。
十、展出日期及地點：凡獲前3名及佳作與入選作品，預定在本館展出（展出時間另訂）。
十一、參加決賽作品之處理：凡獲第1、2、3名之作品，一律不予退件，而由本館妥為收藏，並可獲得定期展出之榮譽。其餘作品由本館直接寄送各學校轉發參加決賽作者，社會組直接寄送參賽者。
十二、本要點經核定後實施，修正時亦同。

第13屆國際版畫雙年展

2008-01-17T07:14:00.000+08:00

主辦單位：行政院為化建設委員會

承辦單位：國立台灣美術館

報名截止：2008-01-31

轉貼內容：

民國96年10月1日發布簡章

民國97年元月1日收件開始

民國97年元月31日收件截止

民國97年3月底初審結果公佈

民國97年4月30日入選作品原作送件截止日

民國97年5月底複審結果公佈

民國97年8月展覽開幕

徵件主題轉印‧傳輸

科技與當代社會思潮衝擊藝術創作發展，藝術的唯一性、原創性創作本質受到前所未有的衝擊；在數位科技推波逐流下，藝術重製性（reproducibility）議題，引起廣大的興趣。

版畫作品固有的複數性特質與當代數位科技的劃時代交滙，可能帶給藝術界新的啟發，及版畫界未來可能發生的變革，存在無限的可能空間，以版畫創作的藝術家面對當下議題，可能的回應方式也將成為藝術史上的創作軌跡，這是值得我們關心與期待的未來。

中華民國第十三屆國際版畫雙年展自1983年創辦以來，始終秉持創辦精神，以發揚版畫傳統精華與時代、社會脈絡互動，激發新創意與新可能，跨越出新紀元。我們以開放的態度，廣邀地球村中優秀的創作者，共同參與此屆的版畫徵件盛會，迎接版畫新的未來。

華麗巴洛克－偉大的哈布斯堡收藏家－來自維也納藝術史博物館之鉅作

2008-01-17T07:00:00.002+08:00

華麗巴洛克－偉大的哈布斯堡收藏家－來自維也納藝術史博物館之鉅作
展　期：2007/10/20 ~ 2008/02/24
展覽地點：國立故宮博物院
陳列室：第二展覽區（圖書文獻館）
http://www.npm.gov.tw/zh-tw/visiting/exhibit/exhibit_08.htm?docno=473

奧地利維也納藝術史博物館（Kunsthistorisches Museum Vienna）典藏具有悠久的歷史，開館於1891年，它與法國羅浮宮博物館、西班牙普拉多美術館同為馳譽於世歐洲最重要的皇宮博物館，所存主要是奧地利皇室累代遞藏的藝術珍品。偉大的哈布斯堡王朝（House of Habsburg）收藏在十五世紀已展現出宏偉的格局，之後歷經好幾百年持續不斷蒐集熱潮，其繪畫典藏量多質美，兼具多元的地區文化特色。哈布斯堡收藏家喜愛歐洲文藝復興和巴洛克時期義大利、德國、尼德蘭、西班牙藝術大師的傑作，其中又以威尼斯及法蘭德斯畫派，最能代表十六世紀至十八世紀哈布斯堡皇族的藝術鑒賞品味。維也納藝術史博物館收藏之廣博，乃是歷代哈布斯堡皇室累積的成果，其中主要又以馬克西米連一世（Emperor Maximilian I，1459－1519）、費迪南大公二世（Archduke Ferdinand II，1529－1595）、魯道夫二世（Rudolf II，1552－1612）、雷奧波德．威廉大公（Archduke Leopold Wilhelm of Austria，1614－1662）四個階段的藝術徵集爲代表。馬克西米連一世憑藉與勃艮地（Burgundy）瑪利亞公主成婚，使得哈布斯堡家族成為歐洲最顯赫的王朝之一，此時大量勃艮地珍寶流入奧地利。費迪南大公二世是藝術、科學積極贊助者，也是最能代表十六世紀後期收藏觀念的收藏家，曾將超過二萬件的文物有系統的登錄成冊。魯道夫二世爲神聖羅馬帝國皇帝和奧地利大公，內外交困之中魯道夫以布拉格為首都，他極其重視藝術和科學，眼光高人一籌。專程派人到義大利收集威尼斯大師提香（Tizian，約1488－1576）的作品，又熱衷尋求德國畫家杜勒（Albrecht Dürer，1471－1528）及包括來自恩斯特大公（the Archdukes Ernst，1553－1595）收藏的布勒哲爾（Brueghel）名作。此外，魯道夫二世又邀請安特衛普畫家史普蘭格（Bartholomäus Spranger，1546－1611）和漢斯．馮．亞深（Hans van Aachen，1552－1615）到布拉格宮廷從事創作，他們的作品可說是帶有異國情調高雅義大利矯飾主義（Mannerism）典型代表。費迪南三世（Ferdinand III，1608－1657）之弟雷奧波德．威廉大公是著名的藝術贊助人，被譽爲巴洛克時代最出色的美術鑒賞家，其藏畫質量均屬上乘。在他擔任布魯塞爾總督時，曾到尼德蘭、義大利、德國等地收購佳作，另外，又購入原屬英國末落貴族手中拍賣的畫作。他將喜好的威尼斯畫派三傑－提香、維洛內些（Vernoese，1528－1588）、丁多列托（Tintollto，1518－1594）以及十七世紀法蘭德斯藝術大師－魯本斯（Peter Paul Rubens，1577－1640）、范．戴克（Anthony van Dyck ，1594－1641）的繪畫運到維也納馬廄堡（Stallburg），後來成了博物館收藏的軸心。維也納藝術史博物館收藏是歷代哈布斯堡帝王收藏家趣味的結合，皇室贊助者對當時的藝術創作風氣具有影響力，更透過宮廷畫家而得以顯現。安特衛普畫家特尼爾茲（David Teniers the Younger，1610－1690）爲雷奧波德．威廉大公的宮廷畫家和藝術收藏管理人，此次展出作品中有他所描繪威廉大公在布魯塞爾畫廊的景象，真實呈現當時宮中收藏品陳列的面貌。國立故宮博物院與維也納藝術史博物館共同籌劃－「華麗巴洛克－偉大的哈布斯堡收藏家－來自維也納藝術史博物館之鉅作（Great Habsburg Collectors: Masterpieces From the Kunsthistorisches Museum Vienna）」，在與中國時報系的合作下，精選來自奧地利王室收藏自大公費迪南二世開始，直到魯道夫二世、瑪莉亞．德雷莎女皇（Maria Theresa of Austria，1717－1780），以及1780、1891年以後又新增，總共六十七件珍貴作品（油畫66幅、水彩1幅）。展出之畫作年代集中於十六、十七世紀，畫家共計五十七人，每件都是精品，且著名畫家羅列其中（譬如：威尼斯畫派提香、維洛內些、丁多列托，德國畫家杜勒，尼德蘭畫家魯本斯、范˙戴克和林布蘭，西班牙畫家委拉斯蓋茲等人）。更難能可貴的是1600年左右魯道夫二世布拉格宮廷的繪畫風格，在此次特展得以完整的呈現。此次特展依照收藏家（王或大公）分段排列，作品題材主要著重在宗教、神話與歷史以及肖像、風景、風俗和靜物畫，質和量方面皆極完備，它們是不但是歷史重要文獻，也體現了哈布斯堡家族的命運以及各朝皇帝的鑒賞品味。(林莉娜)

果凍時代

2008-01-16T14:33:00.008+08:00

果凍時代 INFANTIZATION
2008/2/23 ~ 2008/4/13

展期：2/23-4/13/2008
展覽地點：台北當代藝術館
http://www.mocataipei.org.tw/_chinese/index.asp

政經局勢與社會結構的改朝換代，順勢培育出新品種的人類，其舉手投足、思維方式、美學品味、人際互動、作息起居等，均呈現有別以往的風貌。英國iPOD世代、日本3P族、台灣草莓族都是當代社會的產物。時代的巨輪同樣在對岸的中國狂奔。在這巨變的二十年，同時是中國當代藝術迅速成長的十年，80年代出生的藝術家逐漸步入成年，這富裕無憂的世代如策展人張晴所形容：透明的、輕盈的果凍一代，鮮亮自在，有時盲目勇敢。在台北市文化局的邀請之下，2007年初夏於上海美術館展出的「果凍時代」一展將於巡迴至台北當代藝術館展出。策展人張晴遊歷全國城市考察，發現新興世代的活躍創作力量，展覽以「嬰兒化的青春」、「未來肖像學」、「紛雜的全球化景象」三主題切入，關注他們的生活方式，創作傾向及創作特徵，全面呈現今日中國都市青年藝術的全息生態。作品形式包括繪畫、插畫、雕塑、錄影、攝影、聲音、建築、遊戲、設計、音樂、電影、文學等，計展出四十一位（組）藝術家，六十件作品。果凍一代究竟是沒有思想包袱，或是缺乏一種厚度？果凍一代究竟是反抗教條與英雄主義，或是展臂擁抱商業主義？台北當代藝術館「果凍時代」展覽，呈現中國當代青年的生活切片與文化觀察，並藉此遙望亞洲及世界青年之面貌及新生代藝術家的創作趨勢

yahoo家族

2008-01-15T15:13:00.000+08:00

1998美四勤YAHOO！奇摩家族
http://tw.club.yahoo.com/clubs/1998art/

同學們的下落

2008-01-15T14:46:00.000+08:00

淑芳部落格
http://www.wretch.cc/mypage/art28studio

蛋蛋的網頁

http://lijung1128.spaces.live.com/

http://tw.myblog.yahoo.com/jessica-1128

錦筠的部落格

http://taira.blog.edoors.com/index.php

張幸慈的LISA

http://www.lisa.net.tw/index1.html

我們的班導：楊永福

2008-01-14T21:45:00.004+08:00

簡歷：
1955 生於台北市
國立台灣師範大學美術系72級西畫組第一名畢業
曾獲全國美展油畫優選、教育部文藝創作獎油畫第二名、
第三屆全國油畫展金牌、第五十五、五十六屆臺陽美展金
牌、台北市美展油畫第二名、楊三郎藝術獎學金、教育部
頒贈推行美術教育有功人員

現任中華民國油畫學會理事兼祕書長、台陽美術協會理事
2000 國泰世華藝術中心「油彩四重奏」油畫聯展
國泰世華藝術中心「繽紛兩岸」山美術館&國泰世華銀行
典藏聯展
國泰世華藝術中心「小品之美」油畫聯展
2001 國泰世華藝術中心「原野‧原鄉」油畫個展
2003 國泰世華藝術中心「戀戀台灣」油畫聯展2005 國泰世華藝術中心「山海戀」油畫聯展
2005~2006 國泰世華銀行新樹分行美術館「蒼穹下」油畫個展
2007 國泰世華藝術中心『春遊』油畫聯展
2008國泰世華藝術中心「山水有情」油畫聯展

楊淑芳個展－抽象作品

2008-01-10T23:06:00.000+08:00

展期：2007.12.25 ～ 2008.1.6

地點：台北國父紀念館載之軒藝廊 B1

（台北市信義區仁愛路4段505號）

藝術交流時間：12/25.12/30.1/1.1/5.1/6

1998美四勤

楊永福 油畫個展

2011 台北國際藝術博覽會

世紀大師—畢卡索

慕夏大展－新藝術．烏托邦

木乃伊傳奇─埃及古文明特展

莫內花園

空想帶著走

永遠的他鄉高更展

古希臘人體之美：大英博物館珍藏展

北美館一至三樓展覽免票

梵谷名畫遭竊 官員因過失被捕

馬內到畢卡索－費城美術館經典展

波爾多尋訪

西班牙大師名畫 在耶魯重見天日

第八屆「聯邦美術印象大獎」比賽

第三屆 2010當代水墨雙年展新秀、創新獎

SunnyHouse桑尼浩斯

藝文講座

拾情‧話藝 – 國泰世華藝術十週年特展

另一種風華

梵谷個展 年底首來台

兩岸故宮雍正展 10月登場

王公澤個展- 詩性經驗

達爾文主題展

飆未來：未來主義百年大展

時光召喚－寫實創作特展

任伯年 速寫用色活潑生動

吳昌碩 金石書畫融合一體

2009齊白石藝術創作紀念展

世界博覽會

世外桃源—龐畢度中心收藏展

倫敦新地標 台灣藝術家傑作

楊淑芳畫展

世外桃源：龐畢度中心收藏展

北縣美術家大展 展出420名美術家作品

第七屆「聯邦美術印象大獎」、第十二屆「聯邦美術新人獎」

98年【臺北縣美術創作新人獎】活動

中部美展 邁入第五十六年

【六條墨】現代水墨聯展

專家：文藝復興畫家卡拉瓦喬以「照相」作畫

北美館「藝術面面觀」 邀老師賞析藝術

廖繼春經典畫作 有香蕉樹的庭院創作地點大揭密

百頭藝術牛 奔上台北街頭

普普教父 安迪 . 沃荷 世界巡迴展

李永裕.薛幼春雙人聯展

安迪．沃荷世界巡展明年台灣展出

山水有情

第八屆「行天宮人文獎」書法及美術創作比賽

第五十六屆中部美術展覽會簡章

桃城美展

第六屆桃園縣全國春聯書法比賽

10年修復完工 義大利文藝復興大師拉斐爾鉅作亮麗重現

台灣水彩100年

朱德群88回顧展

當代名家展

楊淑芳個展

印象畢沙羅：英國牛津大學美術館珍藏展

畢沙羅老爹 和米勒、莫內並駕齊驅

《米勒展》躺臥的裸女 米勒把妻子帶來了

福山植物園

黃進龍油畫 展現台灣高山壯美

故宮開先例 大展書畫裝裱美學

(2008大展 ) 米勒名畫拾穗、晚禱 首次同外展

安迪．沃荷 打敗畢卡索

第6屆桃源創作獎

「大城市小人物 ─ 台北街頭巷尾的故事」特展

「紅城．日不落」英國特展

百位歷史名家創作拓印展

故宮自3/1起 週六夜間開館一律免費

中華民國第23屆版印年畫--吉鼠迎春年畫特展

塗鴉成藝術 畫家身價漲

枕頭計畫

新年快樂

強力徵求高中照片

傳統與實驗 書藝雙年展

同學的無名

趕在最後一刻拍張照

10年回顧

2008台灣國展油畫比賽

楊永福油畫個展

梵谷名畫遭竊　官員因過失被捕

西班牙大師名畫　在耶魯重見天日

梵谷個展年底首來台

任伯年速寫用色活潑生動

吳昌碩金石書畫融合一體

倫敦新地標台灣藝術家傑作

北縣美術家大展展出420名美術家作品

中部美展邁入第五十六年

北美館「藝術面面觀」邀老師賞析藝術

廖繼春經典畫作有香蕉樹的庭院創作地點大揭密

百頭藝術牛奔上台北街頭

普普教父安迪 . 沃荷世界巡迴展

10年修復完工　義大利文藝復興大師拉斐爾鉅作亮麗重現

畢沙羅老爹和米勒、莫內並駕齊驅

《米勒展》躺臥的裸女米勒把妻子帶來了

黃進龍油畫展現台灣高山壯美

故宮開先例大展書畫裝裱美學

(2008大展 ) 米勒名畫拾穗、晚禱首次同外展

安迪．沃荷打敗畢卡索

故宮自3/1起週六夜間開館一律免費

塗鴉成藝術畫家身價漲

傳統與實驗書藝雙年展

楊淑芳個展－抽象作品